Jouer avec la lumière – la photographie de style de vie en plein air

Vous êtes-vous déjà demandé comment certains photographes peuvent obtenir des images d’une telle beauté sur Instagram que tout semble parfait ? La lumière est l’une des choses les plus importantes en photographie. Dans un studio, seules des sources de lumière artificielle sont utilisées et presque tous les spectres lumineux peuvent être simulés. La situation est tout à fait différente lorsqu’on photographie à l’extérieur. Ici, la source de lumière naturelle et les événements sont au premier plan. Bien sûr, la lumière artificielle est également utilisée pour la photographie en extérieur, mais la photographie pose toujours un défi très particulier. Si vous aimez passer du temps à l’extérieur, alors la photographie en plein air est le segment optimal pour vous.

Photographie de style de vie en plein air : Une partie populaire de la photographie

La photographie de style de vie en plein air est une jeune nouvelle branche de la photographie et devient de plus en plus populaire. Particulièrement dans les médias sociaux, les résultats de cette nouvelle photographie peuvent être vus et admirés. Dans la photographie de style de vie en plein air, l’art réside dans le fait que le ou les modèles et l’environnement sont également visibles. L’éclairage doit être le plus doux et le plus naturel possible. L’élément de séparation entre le modèle et l’arrière-plan doit être flou. Mais vous pouvez aussi travailler avec des ombres.

Si vous voulez mettre le modèle au premier plan, vous ne pourrez pas vous passer de la lumière artificielle, car vous ne pourrez pas obtenir cet effet uniquement grâce à la source de lumière naturelle. En tant que photographe, vous n’avez aucune influence sur la nature dominante du ciel, vous devez donc toujours avoir la possibilité d’improviser en ajustant les réglages. Si le ciel est principalement couvert, les contrastes naturels sont également réduits.

Pour que vos photos ne deviennent pas artificielles, le flash doit avoir une caractéristique douce correspondante. Si vous photographiez dans une atmosphère hivernale majoritairement sombre, vous obtiendrez une exposition optimale uniquement avec l’utilisation d’une ouverture plus petite. Par contre, la lumière environnante peut être incorporée plus ou moins dans l’exposition globale, sans faire attention au flash, à cause de la vitesse d’obturation.

Perfection dans la prise de vue – l’éclairage correct

Pour façonner la lumière, vous pouvez utiliser un parapluie, un parapluie ou une boîte à lumière. Si vous souhaitez vous échauffer avec votre équipe pendant les saisons froides, vous devriez choisir le parapente car il est le plus facile à manier. Cependant, s’il y a de fortes vitesses de vent à l’extérieur, vous devez soupeser la manipulation par rapport au danger que le vent déchire votre équipement. Cependant, si vous ne voulez pas vous passer d’un parapluie, il est recommandé de ne pas l’utiliser complètement déplié. Laissez-le plier un peu. Cela conduit à une lumière plus dure, accompagnée d’une faible perte de lumière, mais cela devrait être accepté par vous. Un parapente de freinage ou une tête portative s’envolant n’est pas acceptable.

Malgré tout, veillez à ce que la lumière ne devienne pas trop superficielle dans la photographie de style de vie en extérieur. Essayez frontal de l’avant plutôt que frontal de l’avant et du côté. Avec un photomètre, vous pouvez déterminer le réglage optimal de l’appareil photo. De nombreux photographes utilisent des réglages avec l’Iso 100 et des ouvertures d’environ 2,0 à 2,8.

Corriger la vitesse d’obturation pour des images stables

Sélectionnez la vitesse d’obturation de façon à ce que vous puissiez simplement écarter le risque de bougé de l’appareil tout en obtenant suffisamment de lumière ambiante sur vos photos. Si cela n’est pas possible parce que la lumière du flash est trop forte par rapport à la lumière ambiante, réduisez simplement le flash ou augmentez la distance par rapport à votre modèle si nécessaire. Si vous prenez des photos en mouvement, ou si votre modèle est en mouvement, laissez votre assistant faire fonctionner le flash à côté pour essayer de garder la distance et l’angle de l’éclairage.

Lors de la prise de vue, comme nous l’avons déjà mentionné, la lumière est un facteur indispensable. La lumière artificielle et la lumière naturelle vous poseront toujours des défis en tant que photographe. Mais avec le bon savoir-faire et un peu d’expérimentation, vous constaterez que vous pouvez tromper la lumière et obtenir des résultats fabuleux. C’est juste le jeu avec la lumière.

Principes de base de la photographie numérique

Vitesse d’obturation, ouverture, ISO. Prenez votre temps et apprenez les bases de la photographie numérique dans une vidéo d’environ 17 minutes. Les abréviations et les modules individuels vous sont expliqués ici en détail. Mettre la nature en lumière est une œuvre d’art et chacun doit s’y préparer. Amusez-vous bien en l’essayant !