Le design du sac sandwich Louis Vuitton

Le sac sandwich Louis Vuitton est un sac à main en cuir de haute qualité, tant à l’intérieur qu’à l’extérieur. Il est disponible dans la taille MM et se distingue par sa forme inhabituelle. Le nom « Sandwich Bag » peut sembler inhabituel au premier abord, mais il décrit parfaitement la forme particulière de ce sac.

5 faits sur le Sandwich Bag

• Le sac sandwich Louis Vuitton est un accessoire de luxe unique en son genre, fabriqué en cuir de haute qualité.
• Partie de la collection homme de Louis Vuitton au design accrocheur.
• Compartiment principal spacieux avec fermeture velcro. Extérieur simple avec motif monogramme.
• Prix : 3 100 $ (3 500 $ avec les taxes), souligne la haute qualité et l’artisanat.
• Intéressant pour les collectionneurs et les connaisseurs de la mode en raison du design unique et des matériaux de haute qualité.

La collection printemps/été 2024 de Louis Vuitton est arrivée, et un accessoire très particulier se distingue : le sac à sandwich en cuir. Inspiré des sacs d’écoliers classiques, il dispose d’un cuir de haute qualité, décoré du logo Louis Vuitton et de l’année de fondation. Une tirette bleue voyante assure la fermeture. Cette pièce unique est un hommage à Virgil Abloh et représente le nouveau luxe(Hypebea).

Les particularités du sac sandwich Louis Vuitton

Ce sac dispose d’un compartiment principal spacieux qui ne nécessite pas de poches supplémentaires ou de fermetures éclair. La fermeture du sac sandwich est équipée d’une bande velcro, ce qui facilite son utilisation. Le design du sac est simple mais accrocheur, avec le motif monogramme emblématique de Louis Vuitton sur l’extérieur.

Prix et valeur du sac sandwich Louis Vuitton

Le prix du sac sandwich Louis Vuitton est de 3100 $, et avec les taxes, le prix total peut atteindre environ 3500 $.

Cela peut sembler élevé à première vue, mais si l’on considère le savoir-faire et les matériaux de qualité utilisés pour la fabrication de ce sac, le prix devient plus compréhensible.

Bien que le sac sandwich Louis Vuitton ne convienne certainement pas à tous les goûts, il a néanmoins le potentiel pour devenir un accessoire très recherché dans le monde de la mode de luxe. Son design unique et la qualité associée au nom Louis Vuitton en font un objet de collection intéressant pour les connaisseurs de mode.

Le sac sandwich Louis Vuitton ! Investir ?

Dans l’ensemble, le sac sandwich Louis Vuitton est un design audacieux et créatif qui redéfinit les limites de la mode de luxe. Pour ceux qui sont prêts à investir dans un accessoire unique et exceptionnel, ce sac pourrait valoir le coup d’œil. Son design unique et ses matériaux de qualité en font une pièce unique qui ne devrait manquer dans aucune collection.

Virgil Abloh : qui était-il ?

Virgil Abloh est un designer de mode, directeur créatif et entrepreneur influent, décédé en 2021. Il est né le 30 septembre 1980 à Rockford, Illinois, États-Unis. Abloh était connu pour son travail précurseur dans le domaine de la mode de rue et du streetwear et est devenu l’un des leaders du monde de la mode contemporaine.

Il est devenu célèbre en tant que directeur créatif de la marque de mode Off-White, qu’il a fondée en 2012. Off-White est devenu célèbre pour ses designs uniques et l’association d’éléments streetwear avec un attrait pour la haute couture. Abloh a également travaillé comme directeur artistique de la mode masculine chez Louis Vuitton, devenant ainsi l’un des rares Afro-Américains à occuper un poste de direction au sein d’une prestigieuse maison de couture de luxe française.

Son travail créatif a largement influencé l’industrie de la mode et il était considéré comme un pionnier de la diversité et de l’inclusion dans le secteur. Sa mort tragique en 2021 a laissé un vide dans le monde de la mode et du design, mais son héritage et ses influences continueront de vivre dans l’industrie de la mode et au-delà.

Pharrell Williams x LV : New Era

Pharrell Williams est une force créative importante depuis ses débuts chez Louis Vuitton. Sa collaboration avec la maison de luxe a donné naissance à des designs innovants et à des pièces uniques. Dans la collection printemps/été 2024, sa vision artistique se reflète une fois de plus dans le sac sandwicherie en cuir qui ne passe pas inaperçu. Ce partenariat entre Pharrell Williams et Louis Vuitton a rendu le monde de la mode plus excitant et plus créatif.

• Louis Vuitton

Weekender : idéal pour les courts séjours

Que tu trouves le sac de tes rêves au marché aux puces ou lors d’une vente de sacs Michael Kors, le Weekender est le choix parfait pour un court séjour ou un week-end. Ce sac spacieux offre suffisamment de place pour les vêtements, les chaussures et tous les autres ustensiles importants dont tu as besoin pour ton excursion.

Matériaux et designs : la diversité du weekender

Les weekenders sont disponibles dans différents matériaux et designs – du cuir élégant à la toile robuste. En outre, les grands sacs sont particulièrement pratiques, car ils disposent souvent de plusieurs poches intérieures et extérieures pour faciliter l’organisation. Certains modèles sont même équipés de roulettes pour rendre les voyages encore plus confortables. Ainsi, le weekender est définitivement un must-have pour toutes les petites vacances.

Sac en osier : un accessoire de plage pratique

Lorsque l’on va à la plage, le sac en osier est bien sûr incontournable. Depuis des années, il est le compagnon idéal pour transporter avec style tous vos accessoires de plage comme les serviettes, la crème solaire, le chapeau de soleil et bien sûr vos lunettes de soleil.

Sacs en osier pour les journées ensoleillées et les beach parties

Les sacs en osier stylés sont disponibles en différentes tailles et formes et confèrent à chaque tenue une note détendue et estivale. De plus, ils sont souvent équipés de fermetures éclair ou de boutons pour garder tes objets en sécurité et les protéger du sable et de l’eau. Que tu te détendes sur la plage ou que tu te jettes dans une beach party, le sac en osier est un must absolu pour les vacances d’été.

Sac à bandoulière : un classique pour les folles nuits de fête

Pour ceux qui profitent des vacances d’été pour profiter pleinement de la vie nocturne, un sac à bandoulière est le compagnon idéal. Il est compact, pratique et se porte aisément à l’épaule, ce qui te laisse les mains libres pour danser et t’amuser.

Petit sac, grand effet : sac à bandoulière pour faire la fête

Un sac à bandoulière offre en outre suffisamment de place pour les essentiels les plus importants comme le portefeuille, le téléphone portable, le rouge à lèvres et peut-être même un petit appareil photo pour immortaliser les moments particuliers. Choisis de préférence un modèle qui correspond à ton style personnel et qui complète parfaitement tes tenues de fête. Avec un sac à bandoulière, tu es prête pour les folles nuits de fête de cet été.

Sacs banane et sacs ventraux : Tout est bien rangé !

Tu veux avoir les mains et les épaules libres tout en rangeant tes objets de valeur en toute sécurité ? Dans ce cas, les sacs banane et les sacs ventraux sont la solution idéale. Ces sacs pratiques se portent autour de la taille ou des hanches et offrent suffisamment de place pour les objets importants comme l’argent, les papiers d’identité, les clés et le téléphone portable.

Une diversité de style : des sacs banane et des sacs ventraux pour tous les goûts

Les sacs banane et les sacs ventraux sont disponibles dans différents styles et matériaux, du plus sportif au plus élégant. Elles sont également idéales pour les activités de plein air comme la randonnée ou le vélo, car elles ne restreignent pas votre liberté de mouvement tout en vous permettant d’accéder facilement à vos affaires. Avec une poche de ceinture ou une poche ventrale, tes objets de valeur sont bien rangés et toujours à portée de main.

Shopper : un sac polyvalent pour les city trips

Si tes vacances d’été t’emmènent dans des villes passionnantes, le shopper est le sac à main idéal. Avec son intérieur spacieux, cette tendance mode intemporelle offre suffisamment de place pour tout ce dont tu as besoin pendant un voyage en ville – que ce soit une bouteille d’eau, un plan de la ville, un parapluie ou même un petit achat.

Explorer la ville avec style : le shopper comme compagnon idéal

Les shoppers stylés sont disponibles en différentes tailles et matières et peuvent être portés aussi bien comme sac à main que comme sac à bandoulière. Ils sont robustes et pratiques, tout en étant suffisamment stylés et polyvalents pour s’adapter à toutes les tenues. Avec un shopper, tu es parfaitement équipé pour explorer les sites touristiques et profiter de l’ambiance urbaine excitante.

Prêt pour l’été ? Aperçu des must-have

Voici un autre aperçu pratique et rapide de tes incontournables de l’été ! Ainsi, tu n’as pas besoin de réfléchir longtemps à l’occasion pour laquelle le sac approprié est nécessaire et tu as tous les avantages en un coup d’œil :

Des nuits de fête aux escapades urbaines : toujours le sac adéquat

Que tu préfères les nuits de fête endiablées, les aventures en plein air, les journées à la plage ou les escapades urbaines pendant les vacances d’été, il existe un sac à main parfait pour chaque occasion. Choisis parmi les différentes options comme un sac à bandoulière classique pour les nuits de fête, des sacs banane et des sacs ventraux pratiques pour la sécurité et le confort ou le shopper polyvalent pour les escapades en ville. Avec le bon sac à main à tes côtés, tu seras parfaitement équipée pour profiter pleinement de tes vacances d’été cette année, tout en ayant du style.

Miley Cyrus révèle tout ce que son sac peut contenir.

Alexander McQueen : la carrière d’un enfant prodige

Lee Alexander McQueen est l’un des plus importants créateurs de mode britanniques de son temps, aux côtés de Vivienne Westwood et de John Galliano. Il est né le 17 mars 1969 à Londres. Dès son plus jeune âge, il confectionnait des vêtements pour ses trois sœurs et s’est donc découvert très tôt une passion pour la mode et le design. À l’âge de 16 ans, il a suivi une formation de tailleur pour hommes chez les tailleurs traditionnels « Anderson &amp ; Sheppard » dans la célèbre Savile Row de Londres. Il a ensuite travaillé comme costumier pour le théâtre et comme assistant de Romeo Gigli à Milan. Il a ensuite étudié le design de mode au Central Saint Martins College de Londres, qui a également produit des grands noms tels que John Galliano et Stella McCartney. Il a obtenu son Master of Arts en 1992 avec une collection légendaire de fin d’études, qui a été immédiatement achetée par la styliste et journaliste de mode du Vogue britannique Isabella Blow. Blow devait devenir pour lui une muse, un pionnier et un mentor, mais surtout un ami proche. Un an après avoir obtenu son diplôme, il a fondé son propre label « alexandermcqueen », qui connaît depuis lors un grand succès.

En 1997, avec l’aide d’Isabella Blow, McQueen devient le créateur de haute couture de la maison de couture Givenchy – en tant que successeur de John Galliano. Le but de ce changement de personnel était de rajeunir l’apparence du label. Cependant, McQueen n’a pas été en mesure de définir une ligne claire pour Givenchy, ce qui explique qu’il ait finalement perdu son poste en 2000. Il reste cependant directeur de la création de son propre label au sein du groupe de produits de luxe PPR, auquel appartient également le groupe Gucci.

Le dernier défilé de mode « Platos Atlantis » 2010

Dernier spectacle que McQueen a achevé avant sa mort – Platos Atlantis est considéré comme l’une des collections les plus légendaires, les plus innovantes et les plus spectaculaires du créateur. Lady Gaga, en particulier, aimait ses créations.

Succès de la provocation ? Pas une tâche facile

Alexander McQueen est aujourd’hui célébré dans le monde de la mode comme un talent et un génie exceptionnels, mais le chemin vers cette renommée a été semé d’embûches. Avec ses créations provocantes, excentriques et parfois scandaleuses, il a souvent rencontré l’incompréhension au début. Par exemple, sa thèse de fin d’études au Central Sant Martins College de Londres était intitulée « Jack l’éventreur traque ses victimes », une allusion au célèbre tueur en série britannique Jack l’éventreur. Il a rapidement gagné le titre d' »enfant terrible » ou de « bad boy » dans le milieu de la mode, tant par ses collections que par son propre comportement. Après un défilé, par exemple, il a montré ses fesses nues à toutes les personnes présentes lors d’un salut en baissant délibérément son pantalon. Il s’est également fait rare pour la presse et a annulé plusieurs interviews.  Sa collection « Highland Rape »(1995) s’inspire des abus des ancêtres écossais des McQueens par les Anglais. Les mannequins portaient des robes en dentelle en lambeaux et étaient éclaboussées de faux sang. Il a été accusé à plusieurs reprises de misogynie, mais lui-même a toujours affirmé son objectif de prendre le contrôle des femmes. McQueen lui-même a dit à propos de cette collection : « Je veux que les gens aient peur des femmes que je porte ».

« Je ne me souciais pas de ce que les gens pensaient de moi, je ne me souciais pas de ce que je pensais de moi-même. J’ai donc sorti mon côté sombre et l’ai mis sur la passerelle. Alexander McQueen à propos de sa collection « Jack the Ripper Stalks His Victims » (Source : Documentaire sur l’AMQ par Ian Bonhote et Peter Ettedgui)

McQueen a toujours été considéré comme un personnage timide. Il était réticent à être vu en public, était sensible et avait peu d’amis. Selon son psychiatre, il souffrait de dépression et de divers sentiments d’anxiété depuis longtemps avant sa mort. Il était très ambitieux et était toujours sous une immense pression pour travailler. D’une part, il avait le sentiment que la création de mode était le seul domaine de sa vie où il avait accompli quelque chose, d’autre part, il se sentait généralement très déprimé et isolé après le dur labeur et les derniers défilés de mode. Il n’a jamais vraiment pu savourer son succès, il en a toujours voulu plus, il ne s’est jamais suffi à lui-même – et pourtant, il était conscient de son génie et de son talent et est toujours resté persévérant. Il n’a pas non plus été facile pour McQueen de révéler son homosexualité, surtout que son père a eu besoin de beaucoup de temps pour accepter son fils tel qu’il était. La colère, le romantisme, l’obscurité et la mélancolie ont toujours fait partie de son travail.

Collaborations

• Damien Hirst & Alexander McQueen: The Collaboration (2013)
• PUMA x Alexander McQueen (2005)

Défilés de mode légendaires

• « Jack l’éventreur traque ses victimes » (1992) : référence au célèbre tueur en série britannique
• « Highland Rape » (1995) : son traitement de l’histoire écossaise, selon lequel les troupes anglaises ont violemment occupé l’Ecosse (regardez : seins dénudés, vêtements déchirés, bleus peints, trébucher sur la passerelle, faux sang)
• « Dante » (1996) : a eu lieu dans une église dont les architectes auraient des tendances sataniques, nommée d’après le poète (regardez : des modèles avec des cornes, des squelettes ou des masques en dentelle)
• « Jeanne » (1998) : inspirée par la martyre catholique Jeanne d’Arc (look : modèles en cotte de mailles, robes imprimées avec les visages des enfants de la famille Romanov, tsar russe assassinée, cheveux cachés sous des capuchons en silicone, lentilles de contact rouges, vrai feu sur la passerelle)
• « No.13 » (1999) : le légendaire spectacle dans lequel le top model Shalom Harlow, vêtue d’une robe blanche, se tenait sur un plateau tournant entre deux robots peintres, qui l’aspergeaient de peinture ainsi que la robe.
• « Platos Atlantis » (2010) : le dernier spectacle de McQueen, vision d’un monde sous-marin comme conséquence du changement climatique, ambiance d’un laboratoire de recherche (Regardez : des modèles en tant qu’êtres hybrides extraterrestres, maquillage prothétique)

Spectacle de mode « Viol des Highlands » 1995

Spectacle de mode « No.13 » 1999

Alexander McQueen est mort. Qu’est-il arrivé à l’étiquette

McQueen a mené une vie pleine d’épreuves et a souvent fait parler de lui dans la presse par des escapades de drogue. En été 2000, il a épousé le réalisateur de documentaires George Forsyth à Ibiza (Kate Moss était sa demoiselle d’honneur), mais seulement un an plus tard, ils se sont officiellement séparés et ont divorcé. En 2007, sa muse et proche confidente Isabella Blow s’est suicidée. Lorsque sa mère Joyce est décédée en 2010 à l’âge de 75 ans, McQueen ne semblait plus pouvoir le supporter. La mère et le fils avaient une relation très proche et intime et Joyce était l’une des amies les plus proches de McQueen. Il a été retrouvé mort dans son appartement à Mayfair le 11 février 2010, la veille de l’enterrement de sa mère. Dans une note d’adieu, il avait demandé

« Prenez soin de mes chiens. Désolé, je t’aime.

Sa mort a été une surprise, mais un successeur pour le label a été rapidement trouvé : Sarah Burton – bras droit de McQueen depuis 1996 et dernièrement créatrice de la collection femme – a repris son rôle et est maintenant directrice de la création de la maison de couture britannique depuis 2010. Le label existe donc toujours, mais il est plus orienté vers le commerce et est principalement destiné à produire de la « mode vestimentaire ». Sous la direction de Sarah Burton, la marque n’a acquis une nouvelle notoriété qu’avec les créations de la robe de mariée de Kate Middleton et de la robe de demoiselle d’honneur de sa sœur Philippa.

Stella McCartney : la mode avec des intentions – chaussures, manteaux, sacs et autres.

À l’âge de treize ans, la jeune fille a déjà conçu sa première veste. À seize ans, elle obtient un stage dans la célèbre maison de couture Christian Lacroix. Elle a ensuite suivi des études de stylisme au Central Saint Martins College, que des créateurs tels qu’Alexander McQueen et Vivienne Westwood ont également fréquenté.

L’obtention de son diplôme en 1995 a été couronnée par un spectacle qui n’était pas loin d’un défilé de mode professionnel réalisé par des créateurs établis de longue date. Grâce à ses contacts dans le monde de la mode et en tant que membre de la haute société, des opportunités insensées s’ouvrent pour McCartney. Sa collection de fin d’études a été présentée par des amies mannequins telles que Naomi Campbell et Kate Moss. L’accompagnement musical a été assuré par son père, Paul McCartney, avec une chanson composée spécialement pour le spectacle.

Stella McCartney chez Chloé : le grand thé rencontre le café au lait

Dès 1997, la jeune créatrice a pu prendre le poste de directrice de la création chez Chloé, qu’elle a occupé jusqu’en 2001. Mais tous les débuts sont difficiles, surtout quand on suit les traces du maestro Karl Lagerfeld, et c’est pourquoi le designer a été sévèrement critiqué à plusieurs reprises au début.

Elle a souvent été accusée de n’avoir de pertinence dans le monde de la mode qu’en raison de son nom célèbre. Cependant, ses collections pour Chloé ont prouvé le contraire. La créatrice a su réinterpréter l’esprit féminin pour lequel la maison de couture est très connue et a fait preuve d’un grand flair en jouant avec les tissus.

Surtout à une époque où le look érotique chic était grand, une maison aussi féminine que Chloé n’a pas la vie facile. Mais Stella McCartney a tout de même réussi à combiner habilement élégance et érotisme.

Fonder sa propre marque : Stella McCartney est née – et végétarienne !

Le séjour de Stella McCartney chez Chloé s’est terminé en 2001 et, la même année, la talentueuse créatrice de mode a lancé sa propre marque de vêtements avec l’aide de Kering, un groupe de luxe qui possède également Gucci, Saint Laurent et Balenciaga.

Le nouveau label avait tout, car Mlle McCartney avait un plan. Elle-même était végétarienne par conviction depuis sa plus tendre enfance, mais la mode sans matières animales était souvent ostracisée comme étant bon marché. Stella s’est donné pour objectif d’introduire des alternatives respectueuses des animaux dans le monde de la mode de luxe.

Elle y est parvenue car elle a non seulement contribué à faire mieux accepter par l’industrie de la mode les alternatives au cuir et à la fourrure, mais elle a aussi été la pionnière absolue d’un marché qui s’est développé de plus en plus au cours des années suivantes, gagnant de nouveaux adeptes et donc de nouveaux clients.

Défilés de mode : Défilé de mode végétalien et de « faux » cuir

Bien sûr, Stella McCartney n’était pas étrangère au monde de la mode lorsqu’elle a lancé sa première collection et connaissait intimement la Fashion Week de Paris. Mais voir son propre nom en arrière-plan et avoir la liberté de création de son propre label, qui peut ensuite être porté directement sur les podiums de Paris sans escale, est un sentiment complètement différent. Nous présentons ici quelques-unes des collections végétariennes individuellement.

Vidéo du défilé de mode Printemps/Été 2002 : les années 2000 nous attendent

Élégante et féminine-sportive, c’est la meilleure façon de décrire les créations de la collection. Si vous jetez un coup d’œil aux pièces d’aujourd’hui, vous savez immédiatement que vous êtes au début des années 2000 : couleurs vives, mini-jupes de tennis et pantalons taille basse comme on en voit sur n’importe quel enfant star de Disney. Associé à des décolletés plongeants, moins jeunes. Jeune et frais, mais toujours sexy. C’est ainsi que beaucoup en ont pour leur argent.

Vidéo du défilé de mode printemps/été 2010 : une nouvelle décennie de la mode commence

Talons compensés, péplums, sandales à lanières, taille haute, culottes et pantalons courts : en regardant les défilés de la marque, on a l’impression que toutes les tendances de l’ère du style sont représentées d’une manière ou d’une autre. Comme une boule de cristal qui prévoit l’avenir du monde de la mode et nous l’offre directement. C’est ce qui fait les bons créateurs de mode, ils sont capables de voir ce que les acheteurs pourraient trouver intéressant.

Vidéo de défilé de mode automne/hiver 2020/21 : nouvelles tendances de la mode ?

Si le sens de Stella McCartney de ce qui sera à la mode au début de la décennie est aussi excellent que par le passé, nous pouvons nous attendre à voir beaucoup de vêtements à jambes larges dans des looks oversized. Les jeans moulants peuvent être relégués au fond de l’armoire, car les pantalons à jambes larges sont désormais à l’ordre du jour, de préférence dans un ensemble haut et bas assorti.

Nous n’avons pas à nous soucier de l’association de couleurs ou de quoi que ce soit d’autre, car le monochrome est le nouveau noir. Sinon, nous pouvons nous attendre à des motifs à gros carreaux et à des manteaux en peluche toujours super moelleux.

Mode par Stella McCartney : vestes, cardigans et autres sans laine, cuir ou fourrure

De la carrière, à la vue d’ensemble des dernières décennies, jusqu’aux excellents produits que le label propose, parfois en coopération avec d’autres marques. Les modèles doivent non seulement être beaux, mais aussi donner à la personne qui les porte confiance en elle et féminité.

Vestes : oversize et fausse fourrure

Une marque de mode végétarienne propose naturellement au moins un manteau en fausse fourrure. Mais cela ne s’arrête pas là. Les manteaux en laine, les manteaux en peluche et les manteaux à boucles font tous partie de la gamme du label. Vous serez donc au cœur de l’action de la mode. Tout cela sans souffrance animale. Par rapport à d’autres marques, vous n’avez pas à mettre la main à la poche pour une pièce de Stella McCartney : Les vestes et les manteaux commencent à moins de 1000 €.

• Manteau en laine Erika
• Manteau sans fourrure Adrienne
• Gaine à boucle

Cardigans : des tricots douillets sans laine de mouton

Ces vestes confortables sont parfaites toute l’année ! En hiver, pour rendre votre tenue un peu plus chaude et en été, pour les douces soirées d’été sur la terrasse, dans le parc ou même sur la plage. Dès que le soleil a disparu, il fait un peu frais et un agréable cardigan peut y remédier. Le label propose des vêtements colorés, notamment pour les enfants.

• Cardigan oversize en laine (femmes)
• Cardigan coloré (enfants)
• Cardigan en lurex

Pantalons : soie, tricot, coton et autres

Le denim est et sera peut-être toujours le pantalon préféré de tous les jours. Sauf pour les pantalons de survêtement, bien sûr. Mais les pantalons en tissu sont de plus en plus utilisés pour le travail et les sorties. La gamme de Stella McCartney vous offre des pantalons brillants dans des tissus fins qui sont tout simplement beaux.

• Pantalon Couture Louise
• Pantalon en soie Lauryn
• Pantalon en cachemire léger
• Pantalon en tricot compact

Adidas x Stella McCartney : vêtements de sport de luxe tels que vestes, shorts et chaussures.

L’industrie du vêtement de sport a un gros problème : les vêtements fonctionnels sont fabriqués en plastique. Ces plastiques mettent des décennies, voire des siècles, à disparaître de la surface de la terre. En même temps, cela permet d’augmenter la durabilité et la résistance à la déchirure des vêtements.

Adidas et Stella McCartney se sont donné pour mission commune de rendre les vêtements de sport un peu plus durables. Cet objectif est atteint en fabriquant les pièces à la mode à partir de plastique qui a été recyclé selon un processus élaboré.

La collection comprend :

• Pantalon de sport
• Parkas
• Sweats à capuche
• Soutiens-gorge de sport
• Ouest
• Chemises et bien plus encore…

Accessoires : sacs et chaussures incontournables et parfums agréables.

Comme beaucoup de grandes marques de mode, le produit pour lequel Stella McCartney est connue est un sac. Le sac Falabella pour être précis. Mais bien sûr, ce n’est pas le seul accessoire haut de gamme disponible auprès de la marque. Des sacs aux lunettes en passant par les parfums, le choix est énorme, nous avons donc réuni pour vous une petite sélection de favoris.

Sacs et porte-monnaie : Sac Falabella, accessoires de tous les jours et extras pour les tenues de soirée

En 2010, neuf ans après avoir présenté ses collections pour la première fois, le label a décroché un best-seller absolu qui reste un must-have à ce jour : le sac Falabella. Le sac iconique est réinterprété encore et encore dans les collections et peut ainsi manifester son statut culte. En dehors de cela, vous pouvez également obtenir d’autres sacs et porte-monnaie élégants de la marque :

• Sac hobo
• Sac de médecin
• Sac à main
• Sacs à dos
• Dead

Chaussures : baskets et bottes inhabituelles en cuir végétalien.

Du chic au confortable en passant par l’avant-gardiste, quel que soit le type de chaussures que vous recherchez, Stella McCartney propose une large sélection qui répond à presque tous les goûts. Bien sûr, toujours à la mode et dans l’air du temps.

• Chaussures Falabella
• Chaussures Zipit
• Bottines à talon bloc
• Chaussures Emilie

Lunettes : des lunettes de soleil cool, géométriques ou en forme d’œil de chat.

Votre tenue est parfaite, votre eye-liner est parfait, mais il y a un problème : le soleil vous brûle les yeux et vous ne savez pas quoi faire. Bien sûr, vous pourriez mettre vos lunettes de soleil, mais cela poserait quelques problèmes : Vous devrez chercher dans votre sac les lunettes de soleil enfouies au fond, personne ne pourra voir votre maquillage des yeux bien fait et vos vieilles lunettes de soleil ne vont pas vraiment avec votre tenue.

Stella McCartney remédie à la situation avec des lunettes de soleil à la mode :

• Lunettes de soleil carrées Monogram BCA
• Lunettes de soleil aviateur noires
• Lunettes de soleil Cate-Eye

Parfum : jardins de roses anglaises dans la bouteille

Quelle est l’odeur de Londres, de la roseraie de la Reine ou des étendues infinies de la campagne anglaise ? Il n’y a probablement pas de réponse à 100 % à cette question, mais les parfums de Stella McCartney donnent assurément matière à réflexion. Donc, si vous choisissez de porter ce parfum, vous incitez les autres à rêver. De champs de fleurs et de grands rêves. Les parfums n’apportent pas seulement de la joie, mais veulent aussi donner à celui qui les porte de la confiance en soi et de la force.

Tout cela en gardant à l’esprit l’idée de durabilité. Alors pourquoi ne pas essayer l’un de ces parfums ?

• Stella
• Pivoine Stella
• POP
• POP Bluebell

Givenchy : vêtements, baskets et sacs aux motifs iconiques

Quelques années seulement après sa création en 1952, le label a connu d’énormes succès. Givenchy savait non seulement ce que la femme moderne voulait porter, mais aussi comment le présenter au mieux. Nous présentons ci-dessous son approche de la confection et du marketing de manière un peu plus détaillée.

Astuce ! Lisez notre guide des marques avec les marques de mode les plus importantes de l’industrie de la mode.

Hubert de Givenchy : un créateur de mode extraordinaire

Hubert de Givenchy a su parfaitement analyser la mode de l’époque et l’interpréter à sa manière pour qu’elle devienne avant-gardiste, mais toujours portable et pas trop exagérée. Hubert de Givenchy est venu à Paris à l’âge de dix-sept ans pour se rapprocher de son rêve de devenir créateur de mode. De son propre aveu, son amitié avec Cristóbal Balenciaga a fortement influencé sa façon de concevoir la mode. Balenciaga était un pionnier de son temps dans le sens où il mettait l’accent sur la structure de la confection. Il a utilisé moins d’embellissements et de motifs, mais s’est assuré que les coupes étaient suffisamment fantaisistes pour rendre les vêtements spéciaux.

Givenchy, comme Dior par exemple, s’en est beaucoup inspiré. Avec succès, car il est resté indépendant sur le marché de la mode jusqu’à ce que la maison de couture soit rachetée par LVMH en 1988. Et même après avoir fait partie du groupe, Givenchy est resté président créatif jusqu’en 1995. En 2018, après avoir marqué l’histoire de la mode et également reçu de nombreux prix de l’homme le mieux habillé et autres pour son style personnel, Hubert de Givenchy est décédé à l’âge de 91 ans, mais son esprit vit dans les collections de Givenchy.

Muse du créateur et visage de L’Interdit : Audrey Hepburn

L’icône du style et le designer ont partagé une amitié et une collaboration de toute une vie. La plupart des looks emblématiques pour lesquels Hepburn est connue ont été conçus par Givenchy. C’est également là que commence l’histoire de la popularisation de la petite robe noire. Dans Sabrina et Breakfast at Tiffany’s, Hepburn porte des robes noires de Givenchy. Avec ces apparitions célèbres, Givenchy, bien qu’il ne soit pas le premier ni le seul créateur d’une robe noire simple mais flatteuse, a réussi à se faire un nom pour cela.

En outre, Hepburn et Givenchy ont inauguré une nouvelle ère de commercialisation des parfums lorsque Hepburn est devenue la première actrice à être le visage publicitaire d’un parfum. Il s’agit du parfum L’interdit, qui a été lancé pour la première fois en 1957. En attendant, une nouvelle édition du parfum tant convoité est à nouveau disponible dans les parfumeries.

Robe sac : la robe classique pour les femmes

La robe sac est la signature de Givenchy. Il s’agissait d’une combinaison parfaite entre le style des années 50, fortement influencé par la structure et le « New Look » de Dior, et les propres idées du créateur. Dès 1954, une robe apparaît pour la première fois dans la collection de Givenchy, dont la silhouette s’apparente à la robe sac. En 1957, cette robe T-shirt est devenue ce que l’on appelle aujourd’hui la robe sac : une silhouette large qui se rétrécit vers le bas en une coupe en V et se termine par ce qui était, pour l’époque, un ourlet court.

La robe, qui allie ainsi féminité et design simple et tendance, est devenue un must absolu. Aujourd’hui encore, le motif est connu et très recherché chaque fois qu’il réapparaît dans les collections de la maison. Non seulement il s’agit de l’une des premières pièces à avoir introduit le look oversize dans le monde de la mode, mais elle a également contribué à façonner le style de la mode des années 60.

Givenchy Gentleman : Bonjour, ligne pour hommes avec chaussures et parfum

Aristocratique, élégant, structuré. C’est la norme que la ligne masculine de Givenchy s’est fixée. Grâce à un travail acharné et à des créations progressives, Givenchy a pu conquérir ce marché, qu’il n’avait pas foulé auparavant, et il lui a été facile d’y parvenir en répondant parfaitement aux goûts de la classe supérieure de l’époque.

Il était lui-même extrêmement soucieux de son apparence et voulait transmettre ce souci du détail et de la mode à d’autres hommes. Ses créations ont été très appréciées et il a pu ajouter un parfum du même nom à la collection en 1957. Les vêtements pour hommes de Givenchy font désormais partie de la collection régulière de Givenchy. Le parfum, cependant, est toujours disponible aujourd’hui. Au fil des ans, le parfum a bien sûr subi quelques modifications, mais il est toujours très populaire.

Directeur de la création : Principaux créateurs après Hubert de Givenchy

Après qu’Hubert de Givenchy a quitté la présidence de la maison de couture en 1995, la recherche d’un successeur digne de ce nom a commencé. De nombreuses personnalités du monde de la mode n’ont eu l’honneur de travailler pour Givenchy que pendant une courte période, avant de quitter à nouveau la maison pour diverses raisons.

Successeurs : John Galliano, Alexander McQueen et Julien Macdonald.

Entre 1995 et 2005, une grande variété de designers ayant des visions différentes de la marque ont travaillé sur la ligne féminine de la marque. John Galliano n’a passé que peu de temps chez Givenchy avant de se voir confier la responsabilité de la collection féminine de Dior.

En tant que rebelle dans le monde de la mode,Alexander McQueen ne manque pas l’occasion de faire des remous chez Givenchy. Il a commencé par qualifier Hubertus de Givenchy de non pertinent et s’est donné pour mission de faire en sorte que ses collections se démarquent par rapport à ce que le label avait présenté jusqu’alors. Malheureusement, ce plan n’a pas eu beaucoup de succès.

Entretien avec le créateur du succès de Givenchy, Riccardo Tisci : Vidéo

Après les courts mandats des précédents directeurs de la création, l’un d’entre eux a réussi à rester chez Givenchy pendant 12 ans. Riccardo Tisci a pris la direction de la création en 2005 et, en 2017, il a transformé Givenchy en une marque moderne et prospère qui a su conserver l’esprit d’Hubert de Givenchy.

Givenchy sous Riccardo Tisci : Kanye West, modèles transgenres, gothique

Riccardo Tisci n’a pas seulement réussi à concrétiser sa vision du label en lui donnant un nouveau souffle. Il a compris, dans l’esprit d’Hubert de Givenchy, l’importance des visages célèbres en tant que représentants de la marque et, grâce à son amitié et à sa collaboration avec Kanye West, il a donné à Givenchy une nouvelle splendeur et une nouvelle popularité dans la mode streetwear.

Associées au penchant de Tisci pour les éléments gothiques et à la prise de conscience de ce que représente le label, les collections ont été complètement remaniées. Le look moderne a été très apprécié par les clients et par le label. Ainsi, Tisci est resté à la tête de la création de Givenchy pendant 12 ans.

Vidéo de Claire Waight Keller : la robe de mariée de Meghan Markle et plus encore.

Lorsque Claire Waight Keller est devenue directrice de la création du label en 2017, elle a marqué l’histoire de l’entreprise : elle était la première femme à occuper ce poste convoité. Peu après, elle a eu l’occasion de montrer ses compétences au monde entier lorsqu’elle a été chargée de dessiner la robe de mariée de Meghan Markle pour le mariage royal. La même année, elle a reçu le prix du créateur britannique de l’année dans la catégorie « vêtements pour femmes ».

Matthew M. Williams : le styliste et designer reprend le label en 2020

Après que Claire Waight Keller a quitté le label en 2020, Matthew M. Williams est entré en scène. Le styliste des stars et ami proche de Kanye West doit faire avancer le label, notamment sur le plan technologique. Avec l’aide de Matthew M. Williams, vous trouverez des techniques modernes de conception et de découpe ainsi que des solutions numériques.

Le designer est surtout connu pour ses créations streetwear de luxe. Il s’agit d’un signe encore plus fort de la tendance des marques de luxe qui existent depuis longtemps, à s’orienter davantage vers le secteur du streetwear.

Vêtements : pulls, T-shirts et sweats à capuche

Ce label est synonyme de qualité et de conceptions bien pensées. Au fil des ans, différents styles ont trouvé leur place dans les créations, mais une direction s’est imposée très tôt : l’utilisation de couleurs sourdes, inspirées des styles streetwear et subculturels.

Pulls et sweats à capuche avec appliqués : Prix

Les dernières collections de prêt-à-porter de la marque présentent de plus en plus de simples sweatshirts et sweats à capuche en coton, qui sont rehaussés d’appliques métalliques, de perles ou d’autres broderies et peuvent ainsi s’intégrer parfaitement aux tenues de tous les jours.

• Sweat-shirt brodé de perles Givenchy €1,100
• Sweat à capuche brodé Givenchy Paris €850
• Sweat à capuche imprimé 650
• Givenchy – Sweat à capuche brodé 690

T-shirt avec logo Givenchy : Prix

Les t-shirts de la marque ne sont pas particulièrement différents des pulls qu’elle produit. Les applications, les motifs, les imprimés et les dégradés de couleurs que vous trouvez sur les sweats à capuche sont également représentés sur les T-shirts. La seule différence est le prix, qui est plus bas pour les T-shirts, comme d’habitude.

• Givenchy – T-shirt brodé de perles 890
• Givenchy Paris – T-shirt oversize brodé 560
• Chemise oversize vintage Givenchy €320
• T-shirt brodé Givenchy 390 euros

Chaussures et accessoires : baskets, pantoufles et sacs

Les chaussures et les accessoires en particulier jouent un rôle essentiel dans la tenue streetwear parfaite. Givenchy peut vous aider à trouver ce que vous cherchez, car la marque propose un large éventail de pièces différentes pour vous aider à développer un style particulièrement décontracté.

Les 5 baskets les plus populaires pour les femmes et les hommes

Les sneakers ou les baskets sont un élément essentiel de la tenue streetwear parfaite. Les modèles de chaussures Givenchy sont d’une qualité particulièrement élevée et sont fabriqués en cuir fin, ce qui permet de garder les pieds au chaud et de résister à des conditions météorologiques encore plus difficiles.

• Baskets en cuir avec sangle (hommes/femmes)
• Givenchy Reverse Sneaker en cuir (hommes)
• Spectre Low Runners (Hommes/Femmes)
• Baskets Givenchy en cuir (femmes)
• Spectre Sneakers bicolores en tricot (hommes/femmes)

It-Bags : Des sacs comme Antigona, Pandora and Co.

Givenchy a réussi à lancer un ou deux modèles de sacs iconiques par le passé, le sac Antigona en tête. Le modèle de sac porte l’esprit du fondateur de la marque en ce qu’il allie classique et moderne. D’une part, le modèle est équipé de poignées solidement cousues qui permettent de le porter sur l’avant-bras. En outre, vous pouvez attacher une ceinture d’épaule plus longue au sac pour avoir les mains libres.

La boîte de Pandore contenait tout le mal du monde et l’espoir. On peut se demander si tout le mal pourrait aussi être mis dans le sac Pandora de Givenchy. Ce sac plutôt petit et cubique se distingue avant tout par sa forme inhabituelle.

Le sac Mystic est un peu plus classique avec un rabat et semble plus élégant que les autres sacs à première vue. Cela ne signifie pas pour autant qu’il est inadapté à un usage quotidien. Au contraire, ce sac peut être utilisé pour mettre en valeur les tenues de tous les jours. Le sac peut également être prolongé par une bandoulière pour le rendre plus confortable à porter.

Chaussons de bain : des chaussures pour un certain luxe au quotidien

La marque appelle ces chaussures « Casual Shoes » et vend différents modèles de sandales. Depuis longtemps, les marques de sport, en particulier, proposent des chaussures de ce style. Mais au plus tard depuis que Kanye West a sorti les chaussons Yeezy au look futuriste, les chaussures sont également passées dans le segment de la mode à prix élevé.

Givenchy n’a pas manqué cette occasion et a sorti ses propres versions de ces chaussures très spéciales. L’un avec le logo de la marque et l’autre dans un design noir plus frappant.

Lunettes de soleil Givenchy à la Audrey Hepburn

De nombreuses stars et starlettes aiment utiliser des lunettes de soleil pour dissimuler les signes du manque de sommeil, ou même pour dissimuler leur propre identité. Les lunettes de soleil sont non seulement pratiques, mais aussi élégantes. Givenchy essaie toujours de redécouvrir ses lunettes de soleil.

Ils ne sont pas seulement élégants, ils offrent également les dernières tendances. A vous de voir si vous préférez les grands classiques noirs ou si vous essayez les lunettes de soleil avec des détails inspirés des piercings. Givenchy offre les deux.

Dossier : Beauté, Parfum et Antigone

Givenchy ne se contente pas de proposer une large gamme de produits de beauté et de parfums, mais offre également un aperçu exclusif de la production des grands modèles. Nous avons rassemblé pour vous quelques informations supplémentaires, pour ceux qui n’en ont jamais assez du label.

Beauté : Parfum, Bronzer, Pi et Gentleman de Givenchy

Cet article se concentre principalement sur la division vêtements du label et s’attache également à résumer l’évolution du label vers ce qu’il est aujourd’hui. Malheureusement, la section beauté a été négligée. Mais si vous êtes toujours à la recherche du parfum Givenchy idéal ou si vous voulez en savoir plus sur le maquillage de la marque, vous trouverez un article complet sur la beauté Givenchy qui vaut le coup d’œil !

Vidéo Antigona Savoir Faire : Production du sac populaire

Pourquoi l’Antigona est-il si populaire ? Et surtout, qu’est-ce qui justifie le prix de ce sac si convoité ? Cette vidéo vous donnera peut-être un aperçu des efforts déployés pour produire ce sac classique.

https://www.youtube.com/watch?v=iEAWsJWvox8

Bottega Veneta : chaussures, sacs et accessoires populaires en cuir

Bottega Veneta – en italien « boutique vénitienne » – inspire par son sens du luxe et de l’élite. La quintessence du design et de l’artisanat d’art. Chez Bottega Veneta, ils ont consciemment décidé d’éviter la « logomanie » et de rester fidèles à leur écriture minimaliste et fine. La marque de luxe italienne a été fondée par Michele Taddei et Renzo Zengiaro en 1966. Depuis sa naissance, le label a brillé comme un trésor discret mais très présent dans le paradis du design. Un exercice d’équilibre délicat que Bottega Veneta continue de maîtriser avec brio.

Ligne du temps : des sacs, chaussures et articles en cuir aux vêtements, lunettes de soleil, bijoux et parfums.

• 1966 : démarrage réussi, croissance rapide sous la direction de Michele Taddei et Renzo Zengiaro.
• Années 90 – 2001 : grave récession (Vittorio et Laura Moltedo(ex-femme de Taddei))
• 2001 : Vente au groupe Gucci
• 2001 : Le designer allemand Tomas Maier révolutionne Bottega Veneta.
• Début des années 2000 : bijoux, lunettes de soleil, parfum et ligne de vêtements.
• 2005 : première collection de prêt-à-porter féminin
• 2006 : première collection de prêt-à-porter pour hommes
• 2018 : Tomas Maier quitte la maison de couture
• 2018 : Daniel Lee succède au directeur de la création

Secret du motif tressé : « tissage Intrecciato ».

Ce que l’on craint comme un désavantage par rapport aux marques concurrentes s’avère être l’innovation la plus importante annonçant le succès de la marque de mode. Le « tissu Intrecciato ». Peu après sa fondation, Bottega Veneta semble être désavantagé par ses machines de production par rapport aux autres fabricants d’articles en cuir. Les machines à coudre de la maison n’ont pas la force nécessaire pour fusionner des cuirs plus robustes. Une pensée créative et une volonté de compromis aboutissent au développement iconique du « tissu Intrecciato ». Pour utiliser efficacement le cuir délicat et souple, ils optent pour un motif tissé afin de garantir la durabilité de leurs sacs à main. Pourquoi choisir le nom « Intrecciato » ? « Intrecciato » est le terme italien pour « tissé » et fonctionne donc comme une description directe du terme.

Ce type de tressage s’impose comme le signe de reconnaissance iconique de la marque. Aujourd’hui encore, le tissage Intrecciato reste populaire dans le secteur de la mode. Toute la gamme d’accessoires bénéficie du « tissage Intrecciato » !

Directeurs de la création : des designers allemands et anglais révolutionnent la maison de couture

Aussi exemplaire qu’ait été le démarrage de l’entreprise, le premier changement de directeur de la création a donné à réfléchir. Cependant, cela devait changer brusquement en 2001. Le designer allemand Tomas Maier a redonné à la maison de couture sa gloire d’antan et l’a menée au sommet du monde de la mode. Daniel Lee, son successeur, n’est pas moins talentueux et va même plus loin : les nominations de la marque de mode et en tant que designer lui-même couronnent son succès. Voyez par vous-même !

Designer Tomas Maier : artisanat de qualité et esthétique minimaliste

Sonia Rykiel, Guy Laroche, Revillon et Hermès. La liste des maisons de couture pour lesquelles le designer allemand a travaillé avant l’apogée de sa carrière est impressionnante. Après avoir étudié à la Chambre Syndical de la Haute Couture à Paris, il a fondé sa propre marque en 1997. Outre les maillots de bain, il a également créé des vêtements généraux pour femmes et pour hommes. 2001 – l’année où sa carrière a atteint un nouveau palier. Tom Ford l’a nommé nouveau directeur de la création chez Bottega Veneta. Ainsi, non seulement sa carrière, mais aussi l’image et les chiffres de vente de Bottega Veneta atteignent une nouvelle dimension. Sa carrière au sein du label de luxe dure 17 ans. Une augmentation de 800 % des bénéfices est une déclaration suffisante et montre ce que la maison de mode doit au talentueux créateur allemand. Il a remis l’accent sur la propreté et la qualité de l’artisanat :

« L’artisan italien a été le point de départ. Aujourd’hui, la collaboration entre le designer et l’artisan est au cœur de tout ce que nous faisons ! »

Interview vidéo : Suzi Menkes avec Tomas Maier

Vous avez toujours voulu savoir comment l’ancien directeur de la création de Bottega Veneta revient sur ses années de succès au sein de la marque de luxe, comment il aborde l’importance de la signature personnelle du design et comment il définit sa version de la mode du futur ? La vidéo suivante vous donnera des réponses à toutes ces questions et bien plus encore :

Daniel Lee : Bottega Veneta au sommet du monde de la mode

Originaire du nord de l’Angleterre, ce talentueux designer a pu explorer et perfectionner sa créativité et son talent au Central Saint Martins. Des stages chez Martin Margiela et Balenciaga et des emplois chez Donna Karan et Céline lui ont donné l’occasion de prouver son talent. En 2018, il a été nommé directeur de la création de Bottega Veneta.

Daniel Lee montre qu’il a une bonne compréhension du design de l’étiquette mais qu’il est aussi un ami de la pensée innovante et créative. Le résultat : un attrait intemporel aussi authentique que sublime. Il fait acheter les consommateurs de luxe et rêver tous les amoureux de la mode ! La mise en œuvre de sa philosophie ? Il « fait exploser » le motif tressé typique de l' »Intrecciato », créant de nouvelles dimensions spectaculaires sans perdre l’essence même du design. Il respecte son héritage, mais a en même temps le courage de lui donner sa signature personnelle.

« Si vous réfléchissez un peu, vous pouvez faire tellement de choses avec ce modèle de tissage. J’ai aimé l’idée de le rendre plus grand parce que j’aime les choses audacieuses et très directes. J’aime les choses qui ne sont pas compliquées ! »

Bottega Veneta sous Daniel Lee, Designer de l’année : Vidéo

Daniel Lee a exercé une forte influence sur la conception de la maison de couture Bottega Veneta. Ses moyens stylistiques sont résumés ici et décrivent la signature personnelle de Lee et ses plus grands succès précédents chez Bottega. Toutes ces approches et idées créatives ont contribué à ce que le talent du design remporte le prix du « Designer de l’année » en 2019. Voyez par vous-même dans la vidéo ci-dessous.

• Design minimaliste
• Nouvelle interprétation du motif de tissage classique
• Manteau en cuir texturé Chocolate Bar
• Mules matelassées
• Chaussures en maille à bout carré avec chaîne dorée à la cheville
• Le sac Pouch

Modèles et dessins populaires de la marque de luxe Bottega Veneta

Ce que le sac Kelly est aux Hèrmes, le sac Cabat l’est à Bottega Veneta. Les nouvelles créations de ces dernières années montrent également un potentiel pour les nouvelles pièces informatiques de la maison. Les modèles uniques de la marque ne sont pas les seuls à avoir une valeur iconique. Il brille également par sa signature design déterminée et authentique. Découvrez par vous-même ce qu’est Bottega Veneta et quels produits ont le potentiel de devenir des classiques emblématiques de la maison de couture :

Signature du design Bottega Veneta

Alors que de nombreuses marques de mode succombent à la tendance de la logomanie, Bottega Veneta reste fidèle à l’esthétique de son design et rencontre un grand succès dans le monde de la mode. Le slogan suivant résume la philosophie du label de luxe :

« Quand vos propres initiales suffisent ! »

• Articles en cuir avec une technique de tissage spéciale
• Fait à la main
• Pas de logo
• Motif tissé (« Intrecciato »)
• Un design intemporel
• Esthétique simple et épurée

Produits célèbres : Le cuir sous forme de sacs, de chaussures et autres.

Les sacs brillent par leur esthétique minimaliste « sans logo » en plein milieu de l’apogée de la « Logomania ». Les créations artistiques en cuir captivent grâce à sa propre technique de tressage et au look puriste. Les prix vont de 1700€ à 78.000€. Voici une liste des modèles de sacs les plus emblématiques et les plus populaires de la marque :

• Sac Cabat
• Sac fourre-tout
• Embrayage KNOT
• La pochette

Vêtements pour dames : Pantalons, robes et autres dans l’esthétique Bottega

Bottega Veneta a trouvé le moyen d’inspirer les femmes avec un design intemporel, puriste et pourtant élégant, avec une attention particulière aux détails. Voyez par vous-même comment les robes, pantalons et autres articles de Bottega Veneta sont devenus les préférés de nombreux amateurs de mode.

Robes Maxi, Midi et Mini

Bottega Veneta sait ce qui fait battre le cœur des femmes – des robes qui soulignent leur beauté sans sacrifier l’aspect pratique et le confort. Daniel Lee ravit les clients avec des créations intemporelles et une attention particulière aux détails :

• Robe longueur genou en agneau stretch : marron (3 800 €)
• Robe en laine vert crocodile : taille élastiquée marquante (1 800 €)
• Robe longue : col roulé en maille de viscose fine (2 200 €)

Vestes : trench-coats, manteaux & co.

Cuir, design puriste, touches de couleur et lignes droites partout où vous regardez. Qu’il s’agisse d’une promenade hivernale dans la neige, d’une élégante soirée cocktail ou d’une soirée pizza entre copines, Bottega Veneta a dans son répertoire la veste parfaite, intemporelle mais extravagante, pour chaque occasion. Voyez par vous-même :

• Trench-coat aux épaules arrondies : noir (2 400 €)
• Veste en crochet : Lavande (€1,750)
• Veste courte de blazer : veau ciré crème (5 500 €)

Pantalon : jambe large, design minimaliste et extravagant

De la place pour les jambes dans les pantalons ? Le label de luxe sait comment créer des pantalons en mettant l’accent sur le confort et la fonctionnalité. Tout cela sans négliger le design, l’esthétique ou le style. Des pantalons capables de donner un petit quelque chose à chaque tenue sans attirer l’attention sur eux. Une pièce informatique subtile – voyez par vous-même :

• Pantalon avec fermeture éclair réglable à la cheville : crème (€1,950)
• Pantalon à larges plis : noir (850 €)
• Pantalon en cuir noir vintage avec boucle à l’ourlet (2 900 €)

Chaussures : Bottes, sandales et autres de Bottega Veneta

Des motifs tressés Intrecciato, de la maroquinerie exquise et des talons géométriques – ce qui ressemble à un tas de mots jetés ensemble de manière sauvage, Daniel Lee est capable de l’unir dans des chaussures it-piece. Le motif tressé « gonflé » se retrouve dans la plupart de ses créations de chaussures – avec succès. Ces chaussures sont devenues un élément permanent de la garde-robe de nombreux blogueurs, rédacteurs de mode et amateurs de mode.

Bottes : cuir, semelles rugueuses et talons extravagants

• Les « Lug Boots » à semelle épaisse en blanc (850 €)
• « The Tire Boots » avec semelle couleur pétrole (890 €)
• « The Puddle Boots » en rose fluo (490 €)

Des sandales : Motif tressé Intrecciato sur toute la surface

• « Les sandales Lido » avec tissu tressé en crème (990 €)
• Sandale plate « rembourrée » en noir (550 €)
• Sandales en meshmataerial recouvertes de cuir et chaîne dorée en beige (920 €)

Pompes : Talons géométriques, couleurs vives et chaînes en or.

• « Stretch Pumps » en noir avec bout carré et chaîne dorée (€790)
• Escarpins « Almond » en dentelle avec talon géométrique en lilas (690 €)
• Sandales « The Point » en blanc avec détails à lanières (890 €)

Les sacs : Motifs tressés, cuir et chaînes en or

« Les femmes portent leur vie dans leur sac à main ! » – Bottega Veneta comprend l’importance d’un sac à main et crée des chefs-d’œuvre intemporels qui complètent la tenue de chaque femme. Instagram est la preuve de la popularité des sacs de la maison de couture – il est rare de trouver le feed d’une blogueuse où il n’y a pas un seul bijou de la griffe. L’esthétique intemporelle, la qualité de l’artisanat et le design minimaliste, avec ce petit quelque chose en plus, font battre le cœur de la mode plus vite :

Pochette : Petite mais belle dans le style minimaliste de Bottega

• Pochette volumineuse « The Pouch » en beige (€1,500)
• « The Pouch » en look zébré (€ 2,300)
• « The Fringe Pouch » avec détails de franges en brun (€2,200)

Shopper : Big, bigger, Bottega Veneta

• Sac fourre-tout « Arco » beige en design Intreccatio (€1,850)
• « Tote Bag » en forme de V en lilas (€1,500)
• « The ChainTote » en mouton Intrecciato avec anse en chaîne (€4,500)

Sac à main : détails géométriques, cuir matelassé et touches de couleur.

• Sac Arco » moyen en crème (2 950 €)
• Sac « The Triangle » en rouge foncé (2 500 €)
• « La poignée » en cuir nappa rembourré de couleur blanche (3 600 €)

Vêtements pour hommes : cuir et denim chez Bottega Veneta

La maison de mode de luxe ne se contente pas d’inspirer le monde de la femme avec ses créations innovantes, minimalistes et intemporelles : le monde de l’homme a également pris le train en marche de Bottega Veneta. La maison de design sait comment offrir aux hommes une tenue de qualité, élégante, à la fois intemporelle et détaillée. Des pantalons délavés aux vestes militaires et aux chemises courtes, vous trouverez tout ce que vous pouvez désirer et même plus. Voyez par vous-même :

Chemises : éléments en cuir, élégance minimaliste et extravagance

La maison de mode conçoit des chemises loin du cliché étouffant de la chemise. De la forme box cropped au lilas vif en passant par le style militaire, la gamme de chemises Bottega Veneta promet la variété sans sacrifier l’élégance, la qualité et le confort.

• Chemise à manches courtes en cuir d’agneau marron (2 300 €)
• Chemise de style militaire en lavande (550 €)
• Chemise courte et ample en denim brut (850 €)

Blazers, vestes et vestes courtes dans l’esthétique Bottega

Chemise, pantalon et chaussures ? Qu’est-ce qu’une tenue sans veste ? – Pas complet. Bottega Veneta sait comment inspirer ses clients avec des vestes élégantes, intemporelles et pourtant extravagantes. Voyez par vous-même :

• Veste croisée en flanelle militaire (€1,600)
• Veste croisée noire (€1,750)
• Veste courte à manches kimono en olive (€1,900)

Pantalons de costume, jeans et pantalons à jambes larges de marque de luxe

La maison de luxe séduit par ses pantalons au design intemporel et son sens du confort, de la praticité et de l’esthétique. Le design minimaliste et qualitatif se retrouve dans toute la gamme. Un large éventail de styles, allant de différentes longueurs et matières à des expériences de couleurs. Voyez par vous-même :

• Pantalon en coton à jambe large en brun (850 €)
• Pantalon avec poches plaquées en beige (890 €)
• Jeans en denim brut (€750)

Parfum : Les parfums populaires pour femmes et hommes tels que

Outre les sacs, les chaussures, la maroquinerie et les accessoires, la gamme exquise de la maison de design comprend également des parfums. Bottega Veneta crée des parfums pour la femme indépendante et forte et crée un jeu de parfums intemporel et distinctif. Convainquez-vous !

Bottega Veneta Eau de Parfum

Une composition chyprée fleurie et cuirée en hommage aux produits en cuir renommés de la marque. Il évoque la souplesse et la sensualité de la maroquinerie iconique associée à la fraîcheur de la campagne vénitienne. Pour 70 euros, l’élégante bouteille en verre est à vous !

Bottega Veneta Illusione Femme

Le luxe ultime dans un flacon – un moment de flottement entre rêve et réalité. La maison de mode crée un parfum extraordinaire et unique composé de bergamote, de cassis, de fleur d’oranger et de feuilles de figuier. L’eau-de-parfum florale et boisée peut être achetée à partir de 120 € !

Défilés de mode : Défilés de mode Bottega Veneta avec collections et faits marquants

Consommer de la mode et des chaussures dans des boutiques ou des magasins en ligne apporte joie et plaisir. Admirer les collections sous la forme d’un défilé de mode atteint un tout autre niveau d’excitation, d’inspiration et de joie. La mode des tringles à vêtements semble prendre vie. De nos jours, les défilés de mode ressemblent à des productions élaborées, chaque label créant sa propre définition du défilé de mode « parfait ». Voyez par vous-même :

Vidéo : Défilé de la collection automne/hiver 2021 de Bottega Veneta

Les mannequins défilent sur le podium au son d’un petit orchestre à cordes. Le noir, les verts et les paillettes dominent cette collection. Les points forts de la collection vont des maxi-sacs aux détails à franges en passant par les lunettes de soleil extravagantes et bien plus encore !

Vidéo : Défilé de la collection printemps-été 2020 de Bottega Veneta

La majorité de cette collection provient d’une palette de couleurs sombres, avec un accent sur le noir. De plus, des touches de couleur dans les tons bleus et rouges inspirent le public. Les manteaux en cuir colorés, la réinterprétation du tissage Intrecciato et les coupes raffinées attirent particulièrement l’attention. Voyez par vous-même :

Magasin d’usine : acheter Bottega Veneta à Metzingen

Si votre liste de souhaits concernant les produits Bottega Veneta ne cesse de s’allonger, le magasin d’usine de la ville de Metzingen, dans le Bade-Wurtemberg, offre l’occasion idéale de réaliser l’un de ces souhaits. Des créations de créateurs à prix réduit, une virée shopping et le monde de Bottega Veneta tout en un :

Alexander Wang : des motifs sombres pour des pulls, des jeans et des chaussures

Alexander Wang continue de présenter régulièrement de nouvelles collections sous son propre nom. Mais le créateur qui ne se repose jamais n’hésite pas à collaborer avec d’autres maisons de couture. Wang a déjà sorti des collections avec Adidas et H&M. Ces collections sont souvent dominées par la couleur noire et se caractérisent avant tout par la combinaison de différents tissus et de coupes inhabituelles qui rendent ses créations si particulières. Les créations sont fortement influencées par le style de la côte ouest californienne et jouissent d’une grande popularité.

Looks de mannequins en dehors des heures de travail : chaussures, hauts et autres avec Kaia Gerber et Kendall Jenner

Le look off-duty des mannequins est bien connu des fans de top-modèles et des fanatiques de la mode de la rue. Des stars comme Kendall Jenner, Kaia Gerber, les sœurs Hadid et bien d’autres. Le look décontracté et sportif est fantastique dans la vie de tous les jours et est très facile à copier. Bien sûr, il fonctionne particulièrement bien avec les pièces du père du look décontracté des mannequins : Alexander Wang.

5 éléments clés du look d’un modèle en dehors des heures de travail

Cheveux en désordre, look sans maquillage et vêtements confortables, voilà ce qui fait le look. La pièce maîtresse, les vêtements, nous vous les présentons ici. Ce sont les pièces essentielles qui composent la tenue parfaite :

• Chemises courtes
• Sneaker
• Pièces pour les petits amis
• Athlétisme
• Denim
• Vestes de motard
• Blazer

Vidéo : Baskets et bottines avec Adidas

La collection Alexander Wang x Adidas réunit les éléments substantiels du look Athléisure et tissus de haute qualité sont ici combinés. Sombre comme d’habitude, mais aussi avec de petites touches de couleur comme les très convoitées baskets roses. Ces pièces complèteront votre tenue.

Design Streetwear Alexander Wang : dessins pour chaussures, pulls et autres.

Alexander Wang a conçu et mis en scène plusieurs collections et défilés. Vous y trouverez un aperçu de ses collections et de ses créations ainsi que de la diversité de ses vêtements. Alexander Wang a reçu beaucoup d’éloges pour sa collaboration avec Adidas, une marque qui soutient l’image streetwear sur laquelle Wang s’appuie également.

Tops : Hauts courts, sweats à capuche et chemises

Les hauts qui composent le style sont différents. D’une part, vous pouvez porter des crop tops décontractés, d’autre part, les chemises et les sweats à capuche font également très bien l’affaire. Ici, vous avez la possibilité d’ajouter un autre élément au look en optant pour une  » coupe boyfriend « , c’est-à-dire en laissant tout être un peu plus large. Mais attention : vous devez veiller à avoir un bon mélange de pièces serrées et lâches pour que la tenue ne ressemble pas trop à une tenue de canapé. Le modèle de look off-duty ne fait que jouer avec l’idée d’une tenue de loisirs normale, mais le style diffère principalement par le fait qu’il est choisi et assemblé avec soin.

Ces pièces d’Alexander Wang vous aideront à vous rapprocher de votre objectif :

• Top Bodycon à col bénitier
• Chemise boutonnée cintrée
• Sweat à capuche cropped Curdoroy
• Pull élastique avec logo

Blazers et vestes élégants en coupe boyfriend

La décision concernant les vêtements d’extérieur est également influencée par la pièce que vous avez choisie précédemment et par l’aspect que vous souhaitez donner à votre tenue. D’une part, il est possible d’opter pour un style décontracté et chic. Vous pouvez également opter pour un style décontracté et cool. Si vous optez pour un look décontracté et élégant, vous trouverez une sélection de blazers chez Alexander Wang pour vous aider à compléter votre tenue :

• Blazer à taille cintrée
• Blazer croisé
• Veste trench courte

Si votre look ultime est plutôt de type décontracté-cool, nous vous recommandons les produits suivants :

• Veste Moto courte
• Veste Falling Back
• Veste de jeu
• Veste de survêtement rembourrée

Pantalons et jeans décontractés

Ce qui est presque garanti à propos du look modèle en dehors des heures de travail, c’est que le bas choisi est presque toujours un pantalon. Qu’il s’agisse d’un jean, d’un short ou d’un pantalon de survêtement n’est pas particulièrement important, tant qu’il s’accorde avec le reste de la composition. Les pantalons d’Alexander Wang ne sont pas seulement appréciés des mannequins, mais aussi d’autres starlettes. Par exemple, le legging élastique Logo a été présenté par Kylie Jenner sur son profil Instagram, déclenchant une véritable ruée sur les produits du créateur. Mais les jeans et les shorts à la taille de sac en papier ne sont pas non plus à négliger. Elles soulignent particulièrement bien la taille et laissent suffisamment de place aux hanches. Les modèles à taille haute ont été particulièrement populaires ces dernières années, mais les modèles à taille basse ont également fait leur apparition de plus en plus récemment, annonçant la renaissance de la tendance de l’an 2000.

Athleisure pour les journées décontractées

L’athleisure, c’est-à-dire les vêtements sportifs pouvant être portés au quotidien, est devenu un véritable succès ces dernières années. Les pantalons de jogging ne sont plus l’expression de la paresse ou de l’intention de faire du sport. Depuis longtemps déjà, les vêtements de sport font partie de la garde-robe quotidienne et on les trouve toujours dans la rue. Ce n’est pas pour rien que le marché des vêtements de sport n’a cessé de croître ces dernières années. Alexander Wang a également ajouté des pièces sportives à sa gamme. Toutes ces pièces ne peuvent pas être qualifiées d’athleisure à proprement parler, car les modèles ne sont pas conçus pour être portés comme des vêtements de sport. L’objectif est plutôt d’incorporer l’essence de l’athlétisme dans les créations.

• Legging élastique avec logo
• Legging compact avec logo
• Pantalon extensible en curdoroy
• Pantalon de survêtement en éponge Foundation

Accessoires indispensables : sacs, chouchous et bijoux.

Pour un style parfait en dehors des heures de travail, les bons accessoires sont indispensables. Les incontournables sont les lunettes de soleil aux formes géométriques, les chaussettes de tennis et les boucles d’oreilles. Les petites créoles dorées sont particulièrement populaires et sont superbes avec les cheveux relevés. De la même manière, les sacs et même des objets simples comme les chouchous au bon design attirent le regard et mettent en valeur une tenue simple. Les accessoires sont vraiment ce qui complète le look et lui donne la touche finale. Alexander Wang propose ces petites merveilles :

• Sac à chouchou
• W Legacy Bags
• Sac à dos sport Wang
• Bracelet chouchou à strass

Dans les coulisses du défilé d’Alexander Wang : vidéo Vogue

Vous pouvez suivre le défilé FW 2018/19 plus en détail ici, avec des regards exclusifs sur les coulisses et des commentaires du designer sur ses créations. Un sac de fraîcheur avec des strass ? Comptez sur nous ! Et découvrez ce qui a fait de ce défilé, en dehors des vêtements, un événement très spécial.

Modèle hors service : un style qui évolue avec le temps

Maintenant que nous vous avons présenté les éléments clés du look et écrit sur la position d’Alxander Wang, nous aimerions vous donner l’occasion de vous plonger un peu plus dans le style et d’en apprendre davantage sur le contexte et le look à travers les âges.

Défilés de mode et vidéos de défilés

De nombreux créateurs font tourner leurs défilés de mode et leurs looks pour que leurs vêtements soient sur toutes les lèvres. Tout comme, bien sûr, Alexander Wang. Regardez ici certains de ses défilés et collections les plus célèbres et les plus réussis et tombez sous le charme de ses créations uniques.

Vidéo Alexander Wang Fashion Show 2010 Prêt-à-porter : Pre-Balenciaga

Alexander Wang n’a pas seulement cherché à créer des vêtements que les femmes auraient réellement envie de porter. Il a introduit des éléments rock et punk dans ses créations, inventant ainsi le look cool du mannequin hors service. Les collants déchirés n’étaient pas tabous sur son podium. Des épingles de sûreté et beaucoup de couleurs neutres. Mais surtout, il est difficile d’imaginer une collection Alexander Wang sans noir. Le cuir, les découpes et les tissus transparents ajoutent une touche sexy.

Vidéo du prêt-à-porter Balenciaga FW 2013 : le lancement de Wang chez Balenciaga

En tant que créateur de prêt-à-porter pour Balenciaga, Wang n’était pas sans controverse. Après tout, c’est avec cette marque qu’il a fait ses premiers pas dans la haute couture. Bien qu’il soit un créateur accompli dans le secteur du streetwear haut de gamme, son portefeuille de mode de luxe était limité. Avec ses designs sophistiqués, Wang a néanmoins réussi à convaincre ses détracteurs et a habilement combiné des éléments que l’on retrouve dans sa mode streetwear avec les designs chics qu’il a envoyés sur le podium pour Balenciaga. Cristóbal Balenciaga et Alexander Wang ont une chose en commun : ils s’appuient tous deux sur une confection inhabituelle. Créer des structures par la coupe et le tissu au lieu de s’appuyer sur des décorations pompeuses.

Vidéo Prêt-à-porter FW 2018 : une femme PDG rencontre Matrix

Pour sa collection automne et hiver 2018/19, Wang a réinterprété les vêtements d’affaires. Des éléments en cuir et cloutés ont été utilisés pour donner du relief aux créations. Des accessoires fonctionnels ont également été présentés sur le podium. Les modèles confortables se devaient d’être élégants, mais aussi solides et, surtout, ils visaient à soutenir les femmes. Les classiques du bureau, tels que les jupes crayon et les blouses, ont été présentés avec la signature de la créatrice : rivets, fermetures éclair, tissus modernes et, comme toujours, beaucoup de noir.

Yves Saint Laurent : le créateur, la mode et les débuts chez Dior

Yves Henri Donat Mathieu Saint Laurent a découvert son intérêt pour la mode et la beauté des femmes lors de représentations théâtrales alors qu’il était enfant. Né en Algérie, le créateur s’est installé à Paris à l’âge de 17 ans, où il a réalisé son rêve. Il a suivi une formation de styliste et de scénographe à l’école de mode de la Chamre Syndicale de la Haute Couture. 1er prix du concours de dessin de mode populaire ? Découverte par le directeur de Vogue Michel de Brunhoff ? Assistant de Christian Dior ? Ces raisons suffisent à expliquer pourquoi rien ne s’est opposé à la brillante carrière d’YSL. Le début de sa carrière extraordinaire est la nomination comme designer en chef par la maison Dior.

Dépression, alcoolisme et toxicomanie. Non seulement le succès est venu, mais une série de problèmes psychologiques ont suivi. Ainsi, en 1960, il est renvoyé de chez Dior. Mais il ne se laisse pas abattre pour autant. Au lieu de cela, il réalise son rêve et ouvre sa propre maison de couture. Jusqu’à son déclin dans le monde de la mode en 2002 et sa mort en 2008, il ne confectionne que des vêtements exclusivement pour sa maison de couture et inspire ainsi l’ensemble du monde de la mode.

Fonctionnalité et silhouettes masculines grâce à Yves Saint Laurent

Le talent du créateur révolutionne l’habillement féminin. Il crée une silhouette androgyne qui donne aux femmes la liberté et la liberté de mouvement sans perdre leur féminité, leur séduction et leur sex-appeal subtil. En 1966, il est l’un des premiers à ouvrir une boutique de prêt-à-porter. 40 ans plus tard, il est le premier designer à présenter ses spectacles en direct sur Internet. Il est l’exemple même de l’innovation et de l’avant-garde ! La création la plus importante de sa carrière est la première veste de soirée pour les femmes. Il ouvre la porte aux femmes dans le monde des coupes masculines. Un moment révolutionnaire dans le monde de la mode. D’autres caractéristiques reconnaissables de ses collections sont les robes transparentes au look nude et son utilisation constante du noir. Avec sa préférence pour la combinaison de couleurs rose et orange, il parvient une fois de plus à choquer. Yves Saint Laurent est certain :

« La mode est éphémère, le style est éternel ! »

Vidéo : La vie d’Yves Saint Laurent, bande-annonce du film

Le saut extraordinaire de l’Algérie aux podiums de la métropole de la mode qu’est Paris. La retraite en 2002, le décès en 2008 après des années de maladie. Et entre les deux, l’une des carrières les plus passionnantes et les plus glamour du monde de la mode. La vidéo suivante vous donne un petit aperçu de la vie des talents du design !

Parfums Yves Saint Laurent : dans la peau de Coco Chanel et Paul Poiret

Il s’est fixé pour objectif de choquer et d’inspirer à la fois avec ses vêtements et ses parfums. L’émancipation des femmes à travers les vêtements et les parfums est le fil conducteur de ses collections. Après Paul Poiret et Coco Chanel, il se lance également dans la parfumerie, reconnaissant son amour personnel pour le monde des parfums et de la beauté, mais aussi les avantages financiers qui en découlent. Voici une liste des parfums les plus célèbres d’YSL.

Y : Premier parfum d’Yves Saint Laurent

« un parfum luxuriant, lourd et langoureux ! »

Avec son premier parfum, il montre son goût infaillible, son estimation exceptionnellement bonne de l’équilibre entre extravagance et élégance, et sa compréhension des femmes.

Le parfum lourd, langoureux et voluptueux est présenté derrière la première initiale « Y » du créateur dans un flacon élégant. Dans les campagnes, cependant, il est présenté à la clientèle par l’indomptable beauté Catherine Deneuve. Le parfum est créé par Jean Amic, qui utilise comme essences principales des aldéhydes, du chèvrefeuille, des notes vertes, de la pêche, de la mirabelle et du galbanum. Au fil du temps, il se fond dans la personne qui le porte et émerge comme une note douce, chic et cuirée sur la peau.

Fragrance Rive Gauche : le parfum dans une canette

1971 – une année où les parfums sont très respectés, présentés dans d’élégants flacons de verre dans les rangs les plus convoités du présentoir. Ce n’est pas le cas d’Yves Saint Laurent. La « Rive Gauche » est vendue dans une sorte de boîte de conserve élégante depuis sa naissance. La bouteille inspirée de la colonne est conçue dans un motif graphique bleu-noir-argenté de verre et de métal. La composition de la rose florale, la fraîcheur de la bergamote, le vétiver et le musc créent un parfum d’avant-garde pour la femme indépendante et imprévisible. Voyez par vous-même :

• Eau de toilette en spray Rive Gauche (95 €)

Opium : la publicité pour un parfum se révèle être un scandale

En 1977, la version originale du parfum Opium est créée par Jean-Amic et Jean-Louis Sieuzac. En 2000, il y a une réinterprétation et un choc en un : le mannequin Sophie Dahl pose nue dans l’ivresse de l’ecstasy induite par l’opium. Une campagne qui provoque un scandale. En raison des plaintes du public, la campagne n’a duré que cinq jours sur les affiches, mais elle ne sera probablement jamais oubliée ! En 2014, la dernière interprétation de l’opium est introduite.

Vidéo : Campagne de l’opium noir

La nouvelle interprétation s’appelle « Black Opium » et est annoncée avec Marie Salamagne, Nathalie Lorson, Olivier Cresp et Honorine Blanc avec Edie Campbell comme visages de la campagne. En 2015, le parfum « Opium » remporte le « Fragrance Foundation Awards » en Angleterre pour le meilleur nouveau parfum féminin. Voyez par vous-même !

• Eau de parfum Opium en spray (€165.77)
• Eau de Parfum Black Opium Spray (€109.42)
• Black Opium Neon Eau de Parfum (€159.97)

Yvresse : Orient dans un flacon

Ce parfum d’inspiration orientale portait à l’origine le nom de « Champagne » lorsqu’il a été ajouté à la gamme en 1983. Cependant, les producteurs du vin mousseux du même nom n’ont pas été enthousiasmés par cette action et ont poursuivi YSL en justice. Ainsi, le « Champagne » a cédé la place au désormais familier « Yvresse ». La combinaison du litchi et de la nectarine forme la note de tête excitante, qui est adoucie par la rose et brisée par la violette et le patchouli. Ce parfum fruité a été conçu pour la femme jeune et libre d’aujourd’hui.

• Eau de Toilette Vaporisateur Yvresse (€99)

Video Libre : La liberté comme un parfum sur la peau

L’une des dernières créations de la maison YSL est le parfum « Libre ». Il inspire par sa philosophie de « liberté sans limites » et son jeu de contrastes. Des notes chaudes et féminines sous forme d’orange fusionnent avec des nuances masculines et fraîches sous forme de lavande pour créer un parfum sensuel, frais et en même temps floral. Dua Lipa porte habilement la philosophie du parfum sur la toile. Convainquez-vous !

• Eau de Parfum Libre en spray (€138)

Parfums YSL pour hommes

Après avoir réussi à captiver le monde féminin avec ses parfums, Yves Saint Laurent s’est lancé dans le monde masculin en 1971. Et là aussi, c’est réussir son concept, son talent et sa créativité. Voyez par vous-même :

Pour Homme : YSL surprend avec son premier parfum pour homme « Pour Homme ».

Charme, confiance et sophistication, le tout dans un seul flacon. Ce parfum est le parfum personnel du légendaire créateur de mode. La composition de citron, de lavande, de thym, de noix de muscade et de vétiver crée un parfum aromatique et frais aux nuances vivifiantes et à la structure chaleureuse. En présentant son premier parfum pour hommes, il a également réussi à choquer à nouveau. C’est ainsi qu’il fait lui-même la publicité de son parfum sur les panneaux d’affichage. Fibre Splinter Naked.

« Le parfum se porte sur la peau, alors pourquoi cacher le corps… ? »

Ses réalisations sont souvent choquantes et suscitent des résistances, mais l’enthousiasme et l’amour de son travail l’emportent toujours !

• Eau de Toilette Pour Homme (99,99 €)

Y Man : un hommage à l’indépendance et à la créativité d’YSL

Un parfum extraordinaire, sensuel et luxueux pour l’homme autodéterminé et passionné. L’individualité, la confiance en soi et l’élégance de l’homme sont parfaitement soulignées par cette composition parfumée à base d’huile de citron Primofiore, d’aldéhydes blancs, d’huile de gingembre et d’huile de bergamote avec un soupçon de vanille et d’encens. Le parfum inspire dans différentes versions :

• Y Eau de Parfum (€104)
• Eau de toilette Y en spray (79,90 €)
• Y Eau Fraiche Spray (€89.92)

Jazz : pour l’homme épris de liberté

Ce parfum fougueux brille par sa rupture entre sa fraîcheur aromatique et sa chaleur séduisante. La composition de la coriandre, du basilic, de l’armoise, de la lavande et de la cannelle donne un parfum pour l’homme épris de liberté qui aime sa vie de manière autodéterminée et qui a une attitude exaltée face à la vie.

• Eau de Toilette Jazz (€90.38)

Parfums unisexes : Parfums pour tous

Sa pensée intemporelle et progressiste prend une fois de plus le dessus. Il crée donc des lignes de parfums unisexes et fait mouche. Un parfum que tout le monde peut porter. Non seulement il crée un produit incroyablement commercial, mais il fait également une déclaration sur le débat sur le genre et défend l’égalité des sexes.

Collection Orientale : Hommage à l’Algérie, pays d’origine, par YSL

Quatre expressions orientales s’imposent comme des pièces de collection pour les amateurs de parfums !

• Bouquet suprême de fleurs blanches
• Noble Leather from seasoning and leather
• Rose majestueuse de Raised May Roses
• Bois de l’encens

Maquillage : teint clair et éclatant avec produits et prix

YSL répond au désir de chaque femme – une peau radieuse et sans impuretés. Avec ses articles de fond de teint, elle permet à chaque femme, quel que soit son âge ou la couleur de sa peau, de vivre un maquillage unique. Un maquillage qui ne change pas la femme, mais met en valeur la beauté naturelle et individuelle de chaque femme de manière unique.

Correcteur de teint

• Touché Éclat All-Over Concealer (€32)
• Touché Éclat High Cover Concealer (€32)
• Anti-cernes All Hours (€29)

Des surligneurs qui vous font briller

• Poudre éclatante 3D de Touché Éclat (41 €)
• HighLighter Couture (35 €)
• Touché Éclat Shimmer Stick HighLighter (€29)

Fondation

• Stick de fond de teint All Hours (41 €)
• Fond de teint Touché Éclat (46 €)
• Touché Éclat All-In-One Glow Tinted (41 €)

https://www.youtube.com/watch?v=R-6I2XCVdt8

Lèvres en or, rouge et rose

Qu’il s’agisse de rouge à lèvres, de crayon à lèvres, de gloss, de baume à lèvres ou de sérum pour les lèvres, YSL propose une gamme complète pour une expérience inoubliable pour vos lèvres. Il n’y a aucun compromis sur la qualité, l’innovation ou la créativité. Voyez par vous-même :

Des rouges à lèvres brillants dont vous tomberez amoureux

• Rouge Pur Couture The Slim Matte Lipstick (€33)
• Rouge Pur Couture Stud Edition en rouge (32 €)
• Rouge Volupté Shine Lipstick in Rosé (€32)

Brillant à lèvres pour le soin et le design parfaits en un seul geste

• Glossy waterproof en rose (€31)
• Brillant à lèvres liquide Volupté (€27)
• Glaze and Gloss Lipgloss en or (25 €)

Yeux : un regard dans l’univers de la beauté d’YSL

YSL parvient à rendre ce moment unique pour sa clientèle ? Comment ? Un regard parfait peut faire des merveilles. Avec ses formules qualitatives, ses concepts durables et ses campagnes vedettes, les produits de beauté inspirent un large public. Voyez par vous-même !

Mascara : un regard sur l’univers de la beauté YSL

• Mascara Volumateur The Shock (€25)
• Mascara Vinyl Couture en bleu (25 €)
• The Curler Mascara (€25)

Ombre à paupières : paillettes, glamour et qualité

• Palette d’ombres à paupières Couture dans les tons d’automne (51 €)
• Palette d’ombres à paupières Black Opium Sound Pulse Couture (51 €)
• Palette Couture Variation Nuit 54 dans une gamme de couleurs vives (80 €)

Vidéo : Tutoriel de maquillage avec YSL et le top model Kaia Gerber

Le mannequin à succès Kaia Gerber collabore avec la division beauté de la marque et prête son visage à YSL Beauty. Elle tourne un tutoriel de maquillage pour l’entreprise et avec le maquilleur à succès Tom Pecheux, afin que chacun puisse porter le maquillage parfait et le même look que Kaia.

https://www.youtube.com/watch?v=NP6IpoWQyVM

Meilleures ventes et produits les plus réussis de YSL Beauty

Ce que le sac Birkin et le sac Kelly sont aux Hérmes, les produits suivants le sont à YSL Beauty. Il s’agit des produits qui ont acquis un statut culte au fil du temps. Ils sont les produits emblématiques, les plus vendus et souvent les plus populaires d’un label. Dans le cas d’YSL, les produits emblématiques sont un rouge à lèvres, un fond de teint et un baume à lèvres. La clientèle les adore, et vous ? Découvrez-le :

Rouge à lèvres Rouge Pur Couture : le maquillage des lèvres comme une expérience

Les rouges à lèvres dans des fourreaux brillants avec une couverture élevée, une couleur vive et une intensité lumineuse s’imposent comme un symbole féminin. 36,99 € pour une expérience unique du maître des cosmétiques en matière de lèvres !

Baume à lèvres Rouge Volupté Shine : l’art et le soin en un seul produit

Composé à 65% d’huiles essentielles, le baume à lèvres se fond dans vos lèvres pour créer une œuvre d’art lisse, hydratée et confortable. À 32 €, il s’est fait un nom dans le monde de la beauté. YSL inspire avec ses produits de qualité, confortables, qui sont plus que du maquillage !

Maquilleuse chez YSL

Que sont les articles de maquillage sans la bonne application ? Pas de maquillage ! Yves Saint Laurent a intégré les meilleurs artistes de beauté dans son équipe et s’inspire de leur travail. Ils ne se contentent pas de maquiller les mannequins pour des campagnes ou des tournages, mais transmettent également leurs connaissances aux clients par le biais de tutoriels réguliers. Voyez par vous-même !

Dell Ashlez : directeur de l’art du maquillage

Quelles sont les qualifications de Dell Ashlez pour le poste de directeur du maquillage ? Son talent exceptionnel pour mettre en valeur la beauté naturelle de chaque femme n’est qu’un de ses nombreux atouts. Il traite ses clients avec respect, crée une ambiance conviviale et offre une attention unique et personnalisée. Il travaille dans le secteur de la beauté depuis plus de dix ans et a participé à de nombreuses séances de photos et campagnes importantes. Il a notamment déjà appliqué le pinceau à des célébrités telles que Leighton Meester de Gossip Girl.

Nour Agha : maquilleuse nationale

Cette maquilleuse basée à New York vit pour la diversité en matière de beauté.

« Je crois en la philosophie selon laquelle chacun est d’une beauté unique ! »

Dans cette optique, elle inspire avec son travail à l’échelle internationale et a travaillé avec des influenceurs, des modèles et des célébrités. Son style de maquillage se situe entre les dernières tendances et les inspirations du monde entier. Avec ses techniques et applications personnalisées, elle brille dans le monde de la beauté !

Cong Liang : Maquilleur national

Chine – le début d’une carrière glorieuse dans le monde de la beauté. Après avoir étudié le maquillage et le stylisme de mariée et travaillé dans un studio de beauté à Pékin, Cong a développé un amour indéniable pour le maquillage et l’optimisation de la beauté des femmes. Son expertise, son talent et sa passion sont la pierre angulaire de sa carrière. Il comprend ce que veut la femme d’aujourd’hui et sait comment gagner sa confiance en tant que conseiller en maquillage.

« Je crois qu’il ne s’agit pas seulement de créer un beau visage, mais plutôt de créer un moment de magie pour le client ! ».

Spécial : Miroir de maquillage numérique et adhésion exclusive

Yves Saint Laurent sait s’adapter à l’époque. La présence numérique, l’inclusion dans les médias sociaux et les offres exclusives sont de plus en plus importantes. Les clients ne veulent pas être un groupe parmi d’autres et consommer des produits « à l’aveuglette ». Les inspirations et les témoignages d’influenceurs, les fonctions d’essai virtuel et les offres exclusives rendent la marque plus authentique et permettent aux clients de s’identifier plus facilement à elle. YSL l’a compris – voyez par vous-même !

• Essai virtuel : Appareil photo du téléphone portable alias miroir
• Rewards Club : une clientèle exclusive

Rouges à lèvres par Hermès – Le sac Birkin des rouges à lèvres ?

Tout le monde connaît le sac Birkin, l’un des sacs à main les plus chers du monde, qui a été pendant un temps un investissement plus stable que l’or. Bien entendu, les rouges à lèvres ne conviennent pas comme investissement, d’autant plus qu’il s’agit d’un produit de consommation et que sa durée de conservation est courte. Mais la demande de qualité et d’individualité doit également être satisfaite par les rouges à lèvres. Est-ce que Hermès y parvient ? Nous essayons de le découvrir.

Rouge Hermès : rouges à lèvres rechargeables

La collection standard de rouges à lèvres est présentée dans un emballage blanc, noir et or et comprend onze rouges à lèvres mats et treize rouges à lèvres soyeux. Ceux-ci se caractérisent principalement par des couleurs rouge et rose. L’orange propre à la marque a également été immortalisée dans un rouge à lèvres. La particularité de ces rouges à lèvres est que leurs tubes sont rechargeables et que les différentes couleurs sont donc également disponibles en tant que recharges. Ainsi, la devise de la marque « La qualité se caractérise par la réparabilité » se reflète également dans ses rouges à lèvres.

Rouge Hermès LE : couleurs saisonnières

En plus de la gamme standard de rouges à lèvres, Hermès a créé quelque chose de spécial. Chaque saison de mode, pour une durée limitée, de nouveaux rouges à lèvres sont ajoutés à la gamme de la marque dans des couleurs coordonnées à la saison et avec des étuis tout aussi limités. Parfois plus sombres et plus cendrées que les habituelles, parfois plus colorées et plus excitantes. C’est une idée inhabituelle de suivre la saison de la mode. Même si le concept des collections a été vu auparavant avec d’autres marques. Souvent, cependant, ceux-ci sont entièrement représentés sur le marché du maquillage. Une démarche courageuse pour un label qui fait ses premiers pas dans le secteur du maquillage. Il reste à voir si les éditions limitées se poursuivront et, surtout, si Hermès élargira encore sa gamme de maquillage dans les années à venir.

Vidéo Hermés Beauty : La beauté est un geste

Dans la mise en scène des rouges à lèvres, on reconnaît le chic parisien qui caractérise la marque. Des couleurs sobres et des contours doux caractérisent les tenues des mannequins ainsi que l’environnement dans lequel le spot a été tourné. Les rouges à lèvres représentent l’éclat de la couleur. La beauté est un geste – telle est la devise de la nouvelle collection de maquillage.

https://www.youtube.com/watch?v=3LOyfnEPOYU

Parfum Hermès : des parfums passionnants et des parfums de niche exclusifs

Comme de nombreux autres labels, Hermès a divisé ses parfums en collections. Il s’agit, d’une part, de parfums un peu moins chers produits en grandes séries et, d’autre part, de parfums de niche dans la gamme de prix supérieure, qui sont produits en plus petites quantités. Par conséquent, ils sont plus difficiles à trouver dans une parfumerie.

Vidéo Twilly d’Hermès : le plus célèbre des parfums féminins

Twilly s’inspire de la joie de vivre des jeunes femmes. Le parfum se distingue par sa légère acuité. Il semble un peu plus distingué que les autres parfums grand public des grandes marques de mode. Les notes de parfum les plus importantes sont :

• Gingembre (citrus-hot)
• Tubéreuse (florale-sucrée)
• Bois de santal (chaud et boisé)

Hermès a mis au point un parfum qui se distingue des autres. C’est excitant, effronté et presque mignon. De plus, ce parfum s’avère être un véritable outil polyvalent. Qu’elle soit au bureau ou qu’elle sirote des cocktails, Twilly s’intègre parfaitement. La bouteille est également spéciale. Le couvercle représente un melon noir que Twilly a joyeusement placé sur sa tête. Un nœud coloré est enroulé autour du col du flacon pour représenter les homonymes du parfum, les célèbres twillies d’Hermès. Les Twillies sont des écharpes étroites en soie, conçues comme des accessoires polyvalents qui ajoutent des touches de couleur à des tenues simples.

C’est exactement la fonction que remplit le parfum Twilly, ce qui rend le nom très approprié et donne lieu non seulement à un flacon vraiment mignon, mais aussi très caractéristique du parfum. La grande bouteille fait de Twilly un excellent cadeau.

https://www.youtube.com/watch?v=Tf5twHgFZes

Série Les Jardins : A la découverte des jardins de ce monde

Hermès a mis en bouteille les parfums des jardins du monde entier dans la série Les Jardins. Au total, cinq parfums sont proposés dans cette collection :

• Un Jardin sur lagune
• Un Jardin sur le toit
• Un Jardin sur le Nil
• Un Jardin en Méditérannée
• Un Jardin après la mousson

Un Jardin sur la lagune – un jardin de fleurs avec vue sur la mer. Les magnolias, l’air marin salé et le bois flotté peuvent être détectés dans ce parfum. Par rapport au reste de cette série de parfums, Un Jardin sur lagune se distingue car, bien qu’il soit synthétiquement élégant, il ne contient pratiquement aucun élément de parfum vert. Seule une légère brise marine apporte de la fraîcheur ici.

Un Jardin sur le toit – Un jardin sur le toit avec des fruits frais, des fleurs et beaucoup de verdure. Une oasis de détente, mais aussi un endroit où vous pouvez vous adonner à vos loisirs sans être dérangé et avoir une vue sur tout l’environnement. On y célèbre également des fêtes et on y apprécie la compagnie. Sentiments frais et fruités du pays à vaporiser sur votre peau

Un Jardin sur le Nil – Un jardin exotique près de l’eau. Avec de la mangue verte, de la fleur de lotus et du bois de sycomore. Frais, légèrement fruité et légèrement chaud, voilà comment on peut décrire ce parfum. Agrumes, légèrement aquatique et beaucoup de vert. Il est définitivement mieux adapté aux saisons chaudes.

Un Jardin en Méditeranée – Si vous cherchez du vert épicé, vous le trouverez ici. Le jardin sur la Méditerranée sent un peu l’herbacé et l’acidulé. La touche de figue qui accompagne le reste ne fait que l’adoucir. Un autre parfum qui procure un rafraîchissement par temps chaud.

Un Jardin aprés la mousson – Un jardin après les pluies de la mousson. C’est ce que promet le parfum. Une tempête tropicale qui peut insuffler une nouvelle vie à son environnement. Un peu de vacances a également été inclus. Une touche de cocktail si discrète qu’on la remarque à peine. Beaucoup d’odeurs vertes et aquatiques-fraîches.

Les Colognes : Bibliothèque des parfums Hermès

La parfumerie d’Hermès pour hommes et femmes comprend sept parfums. Le concept rappelle quelque peu les collections de parfums haut de gamme d’autres maisons de mode telles que Tom Ford, Dior, Céline et autres. Les parfums sont issus de pensées et de scénarios, qui sont habilement combinés et noblement mis en bouteille.

• Eau de néroli doré
• Eau de mandarine ambrée
• Eau de gentiane blanche
• Concentré d’orange verte
• Eau de citron noir
• Eau de pamplemousse rose
• Eau de rhubarbe écalée

Ces parfums à dominante d’agrumes ne sont pas seulement vendus comme eau de toilette, mais aussi comme crème de soin et gel douche. La combinaison de tous les produits d’un parfum permet d’en intensifier la durabilité et, bien sûr, la senteur elle-même.

Top 5 des parfums pour hommes, femmes et unisexes de Hermès

En particulier lorsqu’il s’agit d’acheter des parfums en ligne, la décision peut souvent être difficile à prendre. Pour faciliter votre choix, nous avons résumé les meilleurs parfums de la marque de la manière la plus claire possible. Si vous cherchez encore plus de choix, jetez un coup d’œil à notre section beauté.

Les meilleurs parfums pour homme d’Hermès

La sélection de parfums pour hommes d’Hermès est assez impressionnante. Laissez-nous vous présenter les meilleures ventes absolues :

• Terre d’Hermès
• Voyage d’Hermès
• Bel Ami Vétiver
• Equipage Géranium

Terre d’Hermès – avec des écorces d’orange fraîches et beaucoup de vétiver acidulé, ce parfum est très inhabituel et ne convient certainement pas à tout le monde. Mais les fans de parfums au vétiver en particulier vont adorer celui-ci.

Voyage d’Hermès – Cette fois, le voyage olfactif se fait sans vétiver. Au lieu de cela, il est épicé et boisé. Toujours avec une note citronnée et acidulée. Ce parfum est définitivement plus accrocheur que ce que nous connaissons de Terre d’Hermès.

Bel Ami Vétiver – un autre parfum de vétiver qui commence par des notes d’agrumes, puis se transforme en cuir souple. Si vous aimez les parfums de cuir, comme une nouvelle voiture avec des sièges en cuir et une nouvelle paire de chaussures, ou même la veste en cuir bien entretenue, vous aimerez Bel Ami Vétiver.

Equipage Géranium – Un classique de la parfumerie Hermès. Le parfum est un peu poussiéreux. Malheureusement, il ne peut pas suivre le rythme des parfums de fête qui remplissent les clubs de leurs arômes fruités et acidulés. Au contraire, elle est douce. C’est le parfum que l’on s’attend à trouver sur un vrai gentleman.

Dans l’ensemble, les parfums pour hommes d’Hermès ne sont pas des parfums de fête. Ce n’est pas quelque chose que l’on reconnaît immédiatement comme un parfum. Au contraire, ils fusionnent avec leur porteur. Mais quiconque s’approprie un parfum Hermès peut être sûr qu’il fera ressortir sa personnalité de la meilleure façon possible.

Les parfums pour femmes les plus populaires

Hermès propose également une large gamme de parfums exceptionnels pour les femmes. Pour vous donner une idée de ceux qui valent la peine d’être essayés, nous avons sélectionné les fragrances les plus populaires.

• L’ambre des Merveilles
• Un Jardin sur le Nil
• Amazon
• Calèche

L’ambre des Merveilles – Chaud, sensuel et séduisant. C’est ainsi que le parfum épicé apparaît. Il n’est pas lourd, mais agréablement crémeux. Ce n’est en aucun cas un parfum gourmand et sucré. Il s’agit plutôt d’une fleur de vanille qui enveloppe délicatement la personne qui la porte. Parfait pour les températures froides et les rendez-vous chauds.

Un Jardin sur le Nil – Ce parfum a déjà été décrit en détail dans la partie précédente. En fait, il s’agit d’un parfum unisexe, mais grâce à sa note légèrement fruitée et sucrée, il est particulièrement apprécié des femmes.

Amazone – Le nom l’indique déjà : C’est un parfum pour la femme forte et indépendante. Cette eau est fleurie, verte et acidulée. L’acidité est causée par une petite quantité de vétiver. En général, ce parfum est plus adapté aux femmes mûres. Mais les femmes plus jeunes qui cherchent à sortir du paysage des parfums doux et fleuris devraient également jeter un coup d’œil à ce parfum.

Caléche – Les dames qui ont porté ce parfum pour la première fois ont probablement été vues en calèche de temps en temps, car Caléche est en effet un classique. Les notes d’aldéhyde sont également connues de Chanel No.5, entre autres, et Caléche est le plus facile à comparer avec ce parfum.

Les parfums unisexes les plus excitants

Les parfums unisexes sont en hausse, notamment dans le segment des parfums haut de gamme. Tom Ford, par exemple, propose une large gamme de parfums unisexes, mais Gucci a également lancé un grand parfum unisexe sur le marché grand public avec Mémoire d’un Odeur. La sélection d’Hermès dans ce domaine est également impressionnante.

• Ambre Narguilé
• Cuir d’Ange
• Vétiver Tonka
• Rose Ikibena

Ambre Nargilé – Enfin un parfum gourmand chez Hermès. Bien que le label se limite souvent à des parfums frais et épicés, les amateurs de senteurs sucrées qui vous mettent l’eau à la bouche en auront pour leur argent.

Cuir d’Ange – Les anges ne sont pas les seuls à pouvoir s’envelopper dans ce parfum de cuir doucement poudré. Hermès a réussi à enchanter la note de cuir, autrement rude, de façon si merveilleuse que les hommes comme les femmes peuvent la porter.

Vétiver Tonka – Ce parfum combine tant de senteurs : racine de noisette, boisé-vert, mais aussi doux. Si vous ne pouvez pas imaginer des parfums à la noix, vous devriez essayer Olympea de Paco Rabanne ou Angel Muse de Tierry Mugler, car ils ont également une note de noisette sucrée. Dans Vétiver Tonka, cependant, il est présenté d’une manière complètement différente, beaucoup plus sobre et moins gourmande, mais suffisamment douce pour ne pas en avoir assez.

Rose Ikebana – Fraîcheur florale avec du thé, de la rose et de la rhubarbe. La rhubarbe en particulier est très rarement présente dans la production de parfums. L’un des parfums les plus réussis à base de rhubarbe est Mon Guerlain, mais là où Mon Guerlain devient sucré, Rose Ikebana trouve une courbe florale-épicée et se fond tellement plus doucement dans la peau de celle qui le porte.

Echarpe en soie ou parfum : pourquoi pas les deux ?

D’autant plus que les twillies de soie Hermès sont dans la même gamme de prix que de nombreux parfums, il est facile de se demander lequel serait le meilleur cadeau. Cependant, les deux font la meilleure combinaison et nous allons vous dire pourquoi.

Propriétés des accessoires en soie

Les tissus naturels tels que la soie, qui est utilisée dans les accessoires en soie d’Hermès, absorbent particulièrement bien les parfums. En effet, contrairement à de nombreux plastiques, les tissus naturels ont des fibres très absorbantes. Ainsi, si vous vaporisez un foulard en soie ou un Twilly avec du parfum, la senteur durera particulièrement longtemps.

En outre, les accessoires en soie sont nettoyés avec le plus grand soin. Cette approche douce signifie que le parfum n’est pas simplement éliminé de ces tissus par lavage.

Vidéo : Variété d’écharpes et de châles Twillies

Les écharpes en soie et les twillys sont également des compagnons extrêmement polyvalents. D’une part, ils peuvent être portés autour du cou, de la tête ou, par exemple, comme une ceinture, et d’autre part, ils peuvent être attachés à des vestes, des sacs et autres pour en améliorer l’apparence.

Rick Owens : des designs d’avant-garde abstraits mais accessibles

Richard Saturnino Owens, le maître artisan d’avant-garde au nom bourgeois, crée une marque de vêtements de sport d’avant-garde au design neutre et à l’esthétique gothique. Qu’est-ce qui rend sa mode extraordinaire ? Comment sa carrière a-t-elle évolué ? Lisez-le vous-même !

« Dark Lord of Fashion » – mouton noir dans le monde de la mode de Los Angeles

1962 : un moment marquant dans l’histoire de la mode Rick Owens, designer de talent d’avant-garde, est né à Porteville, en Californie. Un endroit connu pour ses légers tremblements de terre et ses plantations d’agrumes. Le design d’avant-garde fonctionne davantage comme un vocabulaire étranger. Mais il n’est pas intimidé par cela. Il s’essaie d’abord à un cours de « beaux-arts » à l’université Parson. Là, cependant, elle ne dure que deux ans. Il se sépare avant même d’avoir obtenu son diplôme. Son intuition le conduit vers l’école de commerce. Une formation de deux ans où il apprend le « modélisme » lui ouvre les portes du monde de la mode. Pas de glamour. Pas de grands contacts dans le domaine de la haute couture. Il est assis parmi les couturières coréennes. Là, il a appris à créer des modèles et a créé une base pour obtenir un emploi.

Fausse mode : sacs, chaussures et vêtements

Après avoir obtenu un diplôme de modélisme à la Los Angeles Trade Technical College, il a travaillé pour une entreprise qui produit de faux vêtements de marque.

« Ils m’apportaient une veste Versace, j’ai copié le modèle en une heure pour qu’ils puissent la rendre pour obtenir le remboursement. »

Cette création de contrefaçons bon marché de produits de grandes marques s’est avérée être une formation fantastique. Il ne pouvait pas exprimer sa créativité et ses idées, mais il a pu perfectionner sa technique de patronage.

Michèle Lamy : la femme qui lui présente le monde de la mode à Paris

Après avoir fini dans la « fausse industrie de la mode », il rencontre sa femme actuelle, Michèle Lamy. Son travail sur sa ligne de vêtements de sport « Lamy » est le début de leur relation. Il la décrit comme sa grande source d’inspiration. Les deux hommes sont heureux en mariage jusqu’à aujourd’hui, en 2020. Entre autres, Michèle Lamy est également impliquée dans d’éventuelles poursuites judiciaires et dans les recouvrements de Rick Owens.

Carrière : des faux vêtements de créateurs à la mode d’avant-garde exclusive

De faux vêtements et de faux créateurs ? Un paradoxe en soi. Deux termes qui ne pourraient pas être plus différents l’un de l’autre. Et pourtant, ces deux termes trouvent leur place dans le CV non écrit de Rick Owens. Vous trouverez ci-dessous une explication de l’évolution de sa carrière, qui est passée de la fabrication de faux vêtements à celle de pièces de créateurs d’avant-garde.

Lancement de « Rick Owens » : vêtements, sacs et chaussures en noir

1994 : Une année qui bouleverse toute sa carrière. Il en a assez de produire de faux articles. Il en a assez d’une vie financièrement sûre et sans risque. Il veut réaliser ses visions, sa créativité et ses rêves.

« Je peux être pauvre, ce n’est pas difficile pour moi. Je dois aller aussi vite que possible avant de mourir. »

Vidéo : Rick Owens exprime sa philosophie

Il a donc lancé sa propre ligne de mode « Rick Owens » et, dès 1994, il a pu vendre ses créations à l’une des boutiques de mode les plus avant-gardistes – Charles Gallay. Inspiré par la créativité et le dévouement de Charles James, il a réussi. Cependant, il a vite compris que la pleine expression de sa créativité ne doit pas perdre sa priorité absolue. Il ne se préoccupe pas du nombre de collections et d’expositions.

« J’aime utiliser la piste pour exprimer autant d’énergie positive que possible pendant que je suis sur Terre »

Ses collections ne sont pas seulement des vêtements, mais un style de vie. Il vend un paquet complet. Il ne se compare pas aux autres. Il se penche sur ses propres créations et essaie toujours de s’améliorer, de devenir la meilleure version de lui-même.

Il crée donc une communauté qui ne possède pas seulement une partie de sa collection parce qu’elle fait partie d’une tendance. Il crée une communauté qui vit son style de vie. Grunge Queen Courtney Love, Madonna, Kate Moss, Kayne West, A$AP Rocky, Taylor Swift, Halle Berry, Jaden Smith, sont quelques uns des noms qui s’inspirent de son art du design.

Point clé : Kate Moss comme fan, US-VOGUE comme sponsor

« Maintenant, je vais inventer la création de moi-même ! »

Il devrait réussir ce projet. Ainsi, en 2001, un cliché du top model Kate Moss est pris dans une de ses vestes. Par nul autre que la photographe VOGUE Corinne Day. Son instantané n’a brillé dans le VOGUE français que peu de temps après.

Un instantané qui a mis sa carrière en marche. Anna Wintour, rédactrice en chef de US-VOGUE, est la seule à tomber amoureuse du design atypique d’Anhib. L’enthousiasme pour sa pensée novatrice amène le VOGUE américain à sponsoriser son premier défilé de mode SS02 à New York. Un autre pas vers le monde de la mode.

L’étape suivante a été son déménagement à Paris en 2003.

Grande percée du label de luxe dans la métropole de la mode Paris

Mais son histoire ne s’arrête pas à Paris. C’est là qu’elle prend de l’ampleur. Avec sa philosophie, son authenticité et ses priorités, il est populaire et sait s’imposer comme une constante dans le monde de la mode. Il ouvre des boutiques dans le monde entier, vend ses créations dans sa boutique en ligne et par l’intermédiaire d’éventuels détaillants tels que Farfetch et Mytheresa. Il a notamment remporté les prix suivants :

• Prix Perry Ellis pour les talents émergents 2002
• Prix Cooper-Hewitt du design de mode
• Le prix Rule Breaker du Fashion Group International
• Prix pour l’ensemble des réalisations 2017

Sacs, chaussures et vêtements de Californie à Paris

L’histoire de la vie de Rick Owen est écrite comme un classique d’Hollywood. Il a grandi dans un environnement éloigné du glamour de la mode. Des expériences d’études malheureuses et un travail moins glamour le rendent authentique et sympathique. Puis le classique et glorieux virage. La découverte. Les boutiques de créateurs, son épouse actuelle Michèle Lamy et Anna Wintour lui ouvrent personnellement la voie dans le monde de la mode. Son histoire continue encore plus cliché à Paris, la métropole de la mode par excellence. Voici quelques faits sur Rick Owens qui lui permettront de gagner d’autres points de sympathie :

5 choses que tout le monde ne sait pas sur le talent d’avant-garde d’une marque de luxe

• la quarantaine, il n’a vraiment mis les pieds dans le grand monde de la mode – la mode est souvent associée à la jeunesse – il rompt avec ce stéréotype
• en ce qui concerne le mode de vie, il vit le cliché californien typique : smoothies verts et gym tous les jours
• il est un écrivain et un éditeur à part entière qui a écrit des livres (L’ai-Je Bien Descendu ? 2007, RickOwens 2001, Rick Owens Furniture 2017)
• sa garde-robe se compose presque exclusivement de ses propres vêtements, il ne veut pas perdre trop de temps et de réflexion, il a un engagement envers sa propre esthétique unique, sa silhouette – « c’est un style de vie » – un style de vie grunge gothique luxueux
• ses vêtements ont déjà connu un véritable culte : la styliste Patricia Field a utilisé ses vêtements dans des scènes de « Le diable s’habille en Prada

Manteaux, vestes et chemises en cuir et tissus transparents

La partie élémentaire de toute tenue : les vêtements ! Rick Owens s’est entièrement consacré à sa créativité et à sa philosophie dans ce domaine. La transparence, le cuir et le noir dominent la plupart de ses vêtements. Il permet d’intégrer la mode d’avant-garde dans la vie quotidienne !

Manteau : créations d’avant-garde, portables

La silhouette et la forme de ses vêtements sont les caractéristiques de sa signature. Une esthétique gothique-grunge légère associée à des influences d’avant-garde et des coupes géométriques. Un maître dans son travail. Convainquez-vous !

• Manteau à manches longues avec capuchon surdimensionné en nylon noir (1.595 €)
• Manteau « Museum Coat » en noir et blanc mélange de coton et de feutre de laine (2.245 €)
• Manteau de duvet Maxi en noir fait de nylon légèrement brillant (1.755 €)

Veste en cuir : asymétrie, avant-garde et confort en un

La veste en cuir est le modèle le plus populaire de ses collections.
Le vêtement avec lequel on associe Rick Owens. Ces pièces maîtresses révèlent son talent pour la conception de modèles et sa pensée novatrice.

• « Larry Biker Jacket » en cuir d’agneau noir avec des parties de bras contrastantes et un col roulé inclus (2.080 €)
• Veste en cuir de bombardier en veau gris avec des inserts en agneau teint en beige (3.510 €)
• « Forever Classic Biker Jacket » en cuir d’agneau noir avec fermetures éclair asymétriques (1.782 €)

T-shirt : à la fois basique et accrocheur

Un T-shirt peut être à la fois l’élément de base et l’élément principal d’une tenue. Rick Owens offre tout. De la simple chemise noire à la coupe carrée, à la chemise à manches longues légèrement transparente avec un ourlet effiloché, en passant par la chemise en cuir surdimensionnée – tout le monde trouvera ce qu’il cherche ! Qu’est-ce qui relie tout le monde ? L’amour du détail !

• Jumbo Tee » surdimensionné en noir en latex liquide satiné (570 €)
• « T-shirt côtelé à manches longues » en coton noir légèrement transparent avec des ourlets effilochés (222 €)
• « Forever Level Tee » en coton noir avec un motif de couture horizontale (257 €)

Bijoux : l’avant-garde à la main, au nez et aux oreilles

Qu’est-ce qu’une tenue sans bijoux ? Pas complètement. Qu’est-ce qu’une tenue avec le mauvais shmuck ? Pas de tenue. Heureusement, Rick Owens s’est attelé à cette tâche et a créé des bijoux qui complètent parfaitement ses vêtements. Voyez par vous-même ! Le style de vie « Rick Owens continue ! ».

Anneau : l’avant-garde gothique comme accessoire

Avec ses créations de bijoux extraordinaires et exclusives, il atteint un nouveau niveau de design. Ses bagues, en particulier, brillent par leur présentation mystique et extraordinaire et leur amour du détail.

• Double bague de Hunrod en or et en argent (6.000 €)
• « Bague Maxi-Hunrod » avec pierre turquoise (22.000 €)
• Anneau de chasse (21.000 €)

Nose ring : esthétique pure, attitude grunge et une étincelle de paillettes

On voit rarement un anneau de nez dans les collections classiques des créateurs classiques. Designer classique et Rick Owens sont deux termes qui ne forment pas une symbiose. Rick Owens sait comment échapper à la mode classique et créer ses propres œuvres. Ainsi que sa ligne de bijoux. Anneaux de nez en bronze oxydé. Parfois avec plusieurs diamants, des gravures ou d’autres luxes.

• « Anneau de nez de chasse » en bronze oxydé avec coupe en rose (5.815 €)

Shoes: le pas vers le « Dark Fashion World »

Ennuyeux, chaussures de base ? Pas avec Rick Owens. On peut s’attendre au contraire avec sa ligne de chaussures. Genoux et baskets en cuir en un – pas de problème avec Rick Owens. De plus, sa collection impressionne par ses extraordinaires styles de bottes à plateforme, ses grosses baskets et ses chaussures plates.

Bottes : les points forts de chaque tenue

Des bottes qui attirent l’attention sur toutes les tenues et qui correspondent à 100% au style de Rick Owens. La plupart du temps, il utilise ses composants préférés : cuir et noir.

• « Bozo Tractor Sock-Overknee-Boots » en cuir de veau noir (1.290 €)
• « Mega Bozo Tractor » – Bottes Chelsea avec semelle transparente en veau noir (855 €)
• « Kowboy Sliver Boots » en cuir de veau noir avec talon compensé (1.515 €)

Confort dans le monde de l’avant-garde grâce à des baskets avec ce certain quelque chose

Aussi avant-gardiste que soit le design de Rick Owens, il peut aussi intégrer la praticité et le confort dans sa conception. Sa collection de baskets en est un bon exemple. Bien sûr, ceux-ci portent aussi sa signature unique !

• Baskets noires avec méga laçage gris en peau de chèvre (830 €)
• Highop Sneaker en cuir de veau à motif géométrique noir et blanc (800 €)
• Baskets en cuir de veau blanc avec semelle bleue transparente (675 €)

Bottes : avec des talons compensés en route vers le monde de la mode

Avec ses bottines extraordinaires et innovantes, il répond au goût du monde de la mode. Les talons compensés se sont imposés ici comme l’une de ses caractéristiques. Il n’a pas peur de donner de la hauteur aux femmes et joue avec des formes de chaussures inhabituelles. Voyez par vous-même !

• « Bottine à embrasser la chèvre » en cuir de veau noir avec détails en peau de chèvre et talon bloc (1.285 €)
• Botte noire « Motocross Kiss Ankle Boot » en cuir de taureau avec double talon compensé (1.431 €)
• « Kiss Open Shoe » botte à cheville à bout pointu avec détails de laçage en cuir de veau noir (1.570 €)

Le monde la mode: un morceau d’avant-garde dans votre poche

Ici, Rick Owens peut poursuivre son amour pour les articles en cuir et en fourrure. Sa signature de design d’avant-garde est sans aucun doute transférée dans les dessins de ses sacs. Voyez par vous-même !

L’avant-garde en tant que doudou

Les peluches de Rick Owens ? Il sait surprendre, ou plutôt, choquer. Des sacs en forme de lapin font partie de sa collection de sacs. Un œil, un nez, deux dents, de longues oreilles et une pochette secrète à fermeture éclair transforment une peluche en une création d’avant-garde de Rick Owens.

• Sac lapin bleu poudre en fourrure nutria et cuir de veau (1.269 €)
• Sac noir « Hunrickowens Bag » en forme de cyclope en fourrure de vison (1.458 €)
• « Hun Fat Bunny Bag » en rouge cardinal, en fourrure de vison et de veau (1.782 €)

Pockets : Rick Owens dans le monde de la mode

Outre ses sacs extraordinaires, qui rappellent les jouets en peluche, il brille également par ses designs de sacs plus adaptés à un usage quotidien. Qu’il s’agisse de crossbody, de sac à poignée ou de pochette, Rick Owens offre tout le spectre. Convainquez-vous !

• Sac ballon en cuir avec détails argentés en veau noir (2.055 €)
• Sac Performa Griffin en jaune et blanc avec détails cloutés en cuir de serpent et d’agneau (3.780 €)
• Paquet fanny « Cerberus Bumbag » en veau noir (1.070 €)

Rick Owens : une mode d’avant-garde pour la vie de tous les jours

Ses créations sont un art en soi, mais elles sont aussi très coûteuses. Les collaborations avec des marques grand public abordables et les secondes lignes de son label de luxe lui permettent d’acquérir une part du style de vie de Rick Owens pour moins d’argent.

Cinq variations de l’art esthétique de Rick Owens

Sa créativité et la variété de ses idées ne connaissent pas de limites. Il ne reste donc pas seulement avec sa ligne principale « Rick Owens », qui produit des vêtements, des sacs à main, des accessoires et des chaussures. Voici une liste de toutes ses lignes établies :

• Deuxième ligne 2005 plus féminine et moins chère « Rick Owens Lilies
• 2005 Ligne en denim « Rick Owens DRKSHDWW » (Dark Shadow)
• 2006 Rick Owens Menswear
• 2007 Design de fourrure « Palais Royale
• Collection Einrichtiguns : « Préhistoire » présentée à la Carpenters Workshop Gallery de Londres, collection de sept pièces en blanc et noir

Collaborations : la mode d’avant-garde Rick Owens à prix abordable

Aussi adaptés à un usage quotidien que la plupart de ses vêtements, ils sont en revanche inabordables. Afin de pouvoir proposer des pièces moins chères, il a entamé d’éventuelles collaborations. Comme par exemple avec les marques suivantes :

• Adidas
• Hood Rubber
• Veja
• Converse
• Birkenstock

Défilés de mode passionnants : Rick Owens surprend le monde de la mode

La mode très personnelle et très intime de Rick Owen se développe avec lui. Son objectif n’est pas de concevoir des produits en fonction des besoins des consommateurs. Il veut exprimer sa philosophie et peut être qualifié de créateur de niche à l’esthétique particulière. Rick Owens est comme sa mode. Il n’aime pas rester immobile, il aime plutôt évoluer. Tant au niveau de sa personnalité que de sa mode. Lors de ses défilés de mode, il ne veut pas vendre son idée comme une construction achevée, mais il utilise ses idées intérieures comme de vagues constructions de pensée.

« Toutes les collections sont le reflet des autres collections [vous ne pouvez] progresser qu’en mettant en évidence les erreurs et les succès de mon passé ! »

Dans ses défilés de mode, il se réfère toujours à des événements d’actualité qui sont critiques à l’égard de la société. Voici quelques-uns des défilés de mode les plus expressifs de Rick Owens !

Défilé de mode vidéo SS14 : les danseurs de claquettes remplacent les modèles

Lors de ce défilé, Rick Owens réussit à surprendre une fois de plus. Au lieu des modèles classiques 90-60-90, divers danseurs de claquettes africains présentent sa mode sous la forme d’une danse africaine. Il critique vivement le manque de diversité dans le secteur de la mode. Convainquez-vous des défilés de mode à couper le souffle, qui ne véhiculent pas seulement la mode, mais aussi un message.

Vidéo défilé de mode FW15 : trous stratégiquement placés, nudité masculine &amp ; vêtements inspirés du sphinx

Un autre exemple de l’habileté avec laquelle Rick Owens intègre des thèmes socialement critiques et d’actualité dans ses collections et leur présentation. Voyez par vous-même :